Papá Noel y Depredador luchan en una batalla épica.

Depredador vs Papá Noel: la batalla menos pensada se hace realidad gracias a un video viral publicado por FOX.

El video dura un poco más de dos minutos, donde vemos la sangrienta batalla de Depredador y Papá Noel, el elfo Sprinkles y sus renos Blitzen, Dasher y Larry.

La animación empieza con una charla tranquila entre Sprinkles y Blitzen, pero pronto se tornará en una oscura secuencia.

El corto tiene muchas referencias a la película original de Depredador y sirve de publicidad para la salida en Blu-ray de la última entrega de la saga.

Alter Bridge - Live at The Royal Albert Hall

En sus cortos y meteóricos 14 años de existencia, Alter Bridge siempre ha tenido una carrera ascendente consagrándose como una de las bandas de hard rock de cabecera de la nuevas generaciones. Liderados por el guitarrista Mark Tremonti (Creed), siempre muy bien secundado por el frontman Myles Kennedy (también cantante de Slash), completando la banda el bajista Brian Marshall y el baterista Scott Phillips, Alter Bridge remarca un momento rutilante de su carrera con un memorable show perfectamente ensamblado en, como no podía ser de otra forma, el mítico The Royal Albert Hall de Londres. Indudablemente algo especial debe tener ese legendario teatro que todo el mundo quiere filmar allí sus shows. Su maravillosa arquitectura, sus elegantes instalaciones, su calidad acústica de gran reputación y el tener siempre montado un sistema de grabación de audio y video, lo transforman en un recinto ideal para este tipo de veladas, más aún si planeas presentarte junto a una orquesta, combinación que también hemos visto reiterada en los últimos años, pero que en el caso de AB funciona de forma esplendorosa y esto les permite diferenciar este lanzamiento de los otros conciertos en vivo que han lanzado con anterioridad.

Sin duda la orquesta Parallax compuesta por 52 músicos y conducida de gran forma por el director Simon Dobson, es una de las estrellas de la noche, realzando las canciones de la banda con bellísimos y sutiles arreglos en algunos temas como esa joya de balada llamada ‘Words Darker Than Their Wings’, y en otros aportando una descomunal fuerza sinfónica a las ya de por sí potentes canciones de la banda. Filmado durante dos noches de octubre de 2017, la lista de 21 temas incluye algunos de los mayores éxitos del combo como una monumental versión de ‘Addicted To Pain’ por ejemplo; pero también nos da la oportunidad de disfrutar de algunas rarezas raramente interpretadas en vivo, caso de ‘The End Is Here’ que realmente suena inmensa junto a la orquesta, con un grupo a tope de facultades, destacando obviamente el virtuosismo de Tremonti en la guitarra y la gran performance vocal de Kennedy.

Para los 10,000 fanáticos que se dieron cita esas dos noches en Londres, y para todos los que tengan la oportunidad de visualizar este show con la alta calidad ofrecida en el Bluray, esta actuación será una experiencia musical inolvidable con un concierto épico de larga duración que se constituye en un testamento del gran momento que vive la banda, pero también servirá para convocar y conmover a nuevos adeptos y fans, pues aquí encontrarán lo mejor de los cinco discos editados hasta el momento por el grupo. También servirá para apaciguar, o mejor dicho, todo lo contrario, para acrecentar las ansías del público nacional de que finalmente se concrete esa primera y anhelada visita de Alter Bridge a Chile y Colombia. Algunas noches son pura magia y sin duda esta es una de ellas.

Espectacular.

Cristián Pavez

Till Lindemann publica un nuevo single

Till Lindemann sorprendió al publicar 'Mathematik', un nuevo single de Lindemann, el proyecto que tiene junto Peter Tägtgren (Hypocrisy). Es una colaboración con el rapero alemán Haftbefehl.

¿Y Rammstein? El guitarrista Richard Kruspe -que hace poco lanzó un nuevo disco con su agrupación Eligrate- está entusiasta, pues cree que el sucesor de "Liebe ist für alle da" podría estar disponible desde abril.

Rival Sons sigue anticipando su nuevo álbum de estudio.

"Feral Roots" será una de las novedades del 2019.

El sucesor de "Hollow Bones" es una de las novedades aseguradas para la temporada que ya se viene. Tras conocer 'Do Your Worst' y 'Back in the Woods', ahora llega el turno de un tercer adelanto, titulado igual que el álbum, 'Feral Roots'.

"Esa canción es una de las colaboraciones favoritas que hayamos hecho Scott (Holiday) y yo",
relató el cantante Jay Buchanan sobre este track, con profundos toques country,

"Hollow Bones" verá la luz el 25 de enero.

Haciendo cosas raras

La Calandria. 2018

Lo venían anunciando desde fines del 2015, hasta que este año cumplieron su promesa. Divididos, luego de un par de años de ensayo de todo el repertorio de sus primeros discos, en enero comenzaron a mostrar –en imágenes, a través de su canal en YouTube– la regrabación de su álbum debut, “40 dibujos ahí en el piso”. Originalmente editado en 1989, y a casi un año de la muerte de Luca Prodán y la disolución de Sumo, Ricardo Mollo y Diego Arnedo decidían regenerarse bajo el nombre de Divididos y sostener en un disco esos duelos, el físico por la partida de alguien que se va y el simbólico de la banda que se terminó. El resultado, once canciones densas pero inspiradas que se convirtieron en el primer engranaje de un mito que se convirtió con el tiempo en la aplanadora del rock argentino. Aquella vez, a los míticos guitarrista y bajista se sumó Gustavo Collado en la batería, conformando un power trío único. Casi tres décadas después, los paisanos de Hurlingham reeditan el disco a su manera: regrabando todas las canciones, y cambiando el orden del tracklist, el arte de la carátula y el título del disco (para que lo legal no interfiriera con la intención artística): “Haciendo cosas raras / Para gente normal”, parafrasea Mollo en la ahora canción cinco del disco, cuya primera frase es la que rescata para renombrar a su ópera prima.

“Queremos rescatar aquellas canciones del duelo”, le decían a la prensa el año pasado. Lo del rescate no es eufemismo: la banda lidiaba con una disputa de larga data con la discográfica por los derechos de sus primeros álbumes. “Siempre van a encontrar la manera de cagarte”, declaró Mollo en otra oportunidad, ya que tuvieron que esperar diez largos años para la finalización del contrato con CBS (hoy Sony Music).
 Pese a toda esta historia, una vez se escucha esta nueva versión de su debut, queda la sensación de que no se trata solamente de recuperar la propiedad de los fonogramas y reeditar el álbum por mero capricho, sino que hay una serie de revanchas técnicas que tienen que ver con conseguir el sonido que lograban buscar, y que para fines de los 80 era utópico (por lo menos para la realidad de los estudios argentinos). Ahí radica la gran victoria de “Haciendo cosas raras”: suena como siempre deben haber sonado estos primeros temas de Divididos, haciendo temblar las paredes y traquetear las ventanas cuando se sube el volumen.

La intro raga de ‘Los sueños y las guerras’ crece cuando entra con prepotencia y luminosidad la guitarra de Mollo y le da, de entrada, otra dimensión a su performance vocal, una constante de este nuevo material. También, por supuesto, se hace notar enseguida la batería indómita y trepidante de Catriel Ciavarella, con toda su corpulencia percutiva, convirtiendo el tema original de influjo new wave –incluida la máquina de ritmos– en una oda al rock beatlesco más pesado, como una ‘Come Together’ con el espíritu del agite del oeste de Buenos Aires. ‘Che, ¿qué esperas?’ sigue en la misma dinámica con la voz y guitarra marcadas, pero que destaca, por sobre todo, por el gesto de la banda en el pequeño –pero simbólico– cambio en la letra, pasando del abusivo “(a tu novia) la abrís de gambas en su cumpleaños” (frase coloquial que significa abrir de piernas) a “te abrís de gambas…”. La nueva versión de ‘La mosca porteña’, en tanto, tiene el ritmo más pesado que explota hacia el final, con un solo de escuela hendrixiana que le da una nueva épica.

“Cuando me puse el vinilo en casa fue acordarse de todo, de los horarios, todo de noche y madrugada; el desamparo, la escasez de recursos (...) Si bien habíamos firmado contrato con CBS, teníamos un tiempo acotado, había que resolver en poco tiempo. Y el disco tiene una concepción muy precaria. Y estaba mi transición de empezar a cantar, la mimetización con Luca en el modo, la inercia que todavía teníamos”.

Los detalles que entregó Mollo cuando se lanzó el disco en Argentina no son menores. La frescura con que se reescucha el disco no solo tiene que ver con la mejora de su sonido, sino en cómo hicieron crecer estas canciones con la conciencia del aprendizaje de la misma banda. Solo así se comprende la nueva sonoridad de ‘Gárgara larga’, uno de los temas mejor logrados y que logra un punto de excelencia y perfección pocas veces escuchadas. En su reinvención, la despojaron de los ropajes de Sumo para dotarla de esa cadencia y personalidad que el trío ha cultivado desde la publicación de “Amapola del 66” (2010), y que la acercan a esa poderosa y mística versión de ‘Indio, dejá el mezcal’ del DVD “Audio y agua” (con Rubén Patagonia aportando lo suyo), en una fusión única entre hard rock y folclore criollo. Exquisita al oído.

Regrabado en su totalidad y sin límites de tiempo en la casa de Ricardo Mollo, “Haciendo cosas raras” es una bocanada de aire fresco casi sin limitaciones. Si bien mantienen la misma estructura tanto la canción homónima –que se ve potenciada por las gruesas líneas de bajo de Diego Arnedo que se vuelven más protagonistas– como ‘Un montón de huesos’ –que pierde la trompeta pero no el ritmo de marcha a lo ‘Crua chan’–, sus nuevas versiones se presentan más aceleradas y evidentemente con más cuerpo. Otro elemento que se repite constantemente es el virtuosismo de cada músico, que se cuela en distintos pasajes de cada canción. Curioso es el caso de ‘Light My Fire’ (el clásico de The Doors) que sigue sin encajar en el lenguaje Divididos, a pesar que la banda ha aprobado la materia en otros covers. Otra sorpresa es la conversión de la instrumental ‘La foca’ a ‘Caballos de noche’, un rock intenso que ahora vienen con una letra críptica pero esperanzadora: “Sueña, sueña, olvida el dolor / Sueña para siempre”, dice el estribillo. ‘Los hombres huecos’ actualiza su sonido, acusando un cambio notable, y ‘¿De qué diario sos?’ pasa de reggae a un lúdico abordaje funk con el guitarrista nuevamente sacándole brillo a su diapasón a punto de una excelsa ejecución. Cierra la que anteriormente abría el disco, ‘Camarón Bombay’, un jocoso clásico de la aplanadora que aparecía en tres partes y ahora se ralentiza y se convierte en una relajada coda en clave reggae eléctrico que termina con un fade out de voces en el aire.

“40 dibujos ahí en el piso” es un componente medular en la historia de Divididos. El inicio de una historia condicionada por su contexto desde varios frentes, y devenida en una transición inevitable tras la disolución de Sumo y la cual se fijaron como objetivo revisitar para mejorarla, como si se tratase de la restauración de un patrimonio nacional. “Haciendo cosas raras”, entonces, reubica en el mapa emocional estas canciones de aquel dolor por la partida de Prodan, haciéndolas dialogar en otra época y florecer gracias a todo el aprendizaje adquirido desde entonces. Un ejercicio de nostalgia, pero sobre todo, de conservación y pasión por el rock que tanto les apasiona.

César Tudela

Elvis Eterno

Elvis Presley - Baby, What You Want Me To Do
(Impromptu Jam) (Live at Comback Special) (1968).

El 30 de Noviembre se publicó una edición DELUXE y conmemorativa del 50 aniversario del "68 Comeback Special" de Elvis Presley.
Dicha edición contiene 5 Cd's, dos Blu-Rays con los audios e imágenes que se conservan del especial televisivo emitido por la NBC el 3 de Diciembre de 1968.
Están el álbum original, los ensayos, las actuaciones tanto de pie como sentado, y las sesiones y ensayos grabadas con The Wrecking Crew en junio de 1968.
Inolvidable su imagen con el traje de cuero negro, grabado en muchas retinas.

Han salido ya varios vídeos, uno que me encanta es el Baby, What you want me to do de Jimmy Reed, pero claro él la hace suya... qué bestialidad.

 

Arch Enemy: Nuevo single y video clip oficial

Para darle un broche de oro a su espectacular año, Arch Enemy lanza su single 7" EP "Reason To Believe" a través de Century Media.

El mismo Mike Amott señala su motivación para componer "Reason To Believe":

"Madurar, supongo que cuando era niño estaba considerado como el "diferente" del curso, en la escuela. Me encerré en mi propio caparazón y la música que siempre amé. No tenía muchos amigos y no ser el popular del colegio me hizo lo que soy hoy en día. La pasión por la música es donde realmente encontré mi verdadera identidad y también la fuerza para sostenerme durante esa época que era un adolescente. Afortunadamente siempre fui obsesionado por la música, tenía un montón de ideas para comenzar una banda aún cuando estaba recién en la pubertad. Cuando ahorré el dinero para comprarme mi primera guitarra a los 13 años, comencé de inmediato a crear mis propios temas y mi primera banda, desde entonces no he parado. La música ha estado conmigo en todos los pasos que he dado en mi vida, y aún, hasta el día de hoy, es mi gran compañera y mi mayor pasión. Estoy seguro que mucha gente siente lo mismo en otras partes del mundo. 'Reason To Believe' es un tema que nació de la reminiscencia de nuestra propia juventud y todas las historias de nuestros fans alrededor del mundo. Esto es para todos ustedes… Siempre sigan luchando amigos míos".

Sin duda emotivas palabras del líder de Arch  Enemy.

El lado B del 7"EP lo compone el cover de Tears For Fears 'Shout'.

Como guiño de lo que será el lanzamiento del 18 de enero del disco compilatorio "Covered In Blood" donde vienen la mayoría de los covers que la banda sueca ha realizado.

'Untethered Angel': Dream Theater nos ofrece parte de su sonido 2019

Por fin podemos escuchar algo de lo que está tramando Dream Theater en el estudio.

"Distance Over Time" es el título del nuevo álbum del conjunto.
Anunciado para el 22 de febrero (InsideOut Music), la banda no podía terminar el año sin entregarnos una muestra de lo que se viene.

Y ese adelanto se llama 'Untethered Angel'.

"Realmente quería que este álbum reflejase verdaderamente el espíritu, la alegría y pasión que sentimos al hacerlo, y que la gente sintiese algo de la naturaleza orgánica, la personalidad y la energía bruta capturada por la banda cuando estaba en el estudio", comentó John Petrucci sobre el proceso.

Podrás escuchar 'Untethered Angel' bajo el tracklist de "Distance Over Time", que será presentado con una gira que también servirá para conmemorar los 20 años de "Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory".

01. 'Untethered Angel'

02. 'Paralyzed'

03. 'Fall Into the Light'

04. 'Barstool Warrior'

05. 'Room 137'

06. 'S2N'

07. 'At Wit's End'

08. 'Out of Reach'

09. 'Pale Blue Dot'

Morrissey comparte tres canciones inéditas

El mismo día que Morrissey se presentó en Buenos Aires, el músico publicó en plataformas la edición deluxe de su más reciente álbum Low in High School.

Pocos días después de anunciar un álbum de covers -con versiones de Bob Dylan, Joni Mitchell, y más-, el ex líder de The Smiths demostró que también tiene material propio para mostrarle al mundo.

En esta nueva edición de su disco del año pasado se incluyen nueve temas  extra. Cinco de ellos son grabaciones en vivo, incluyendo su cover de “Back on the Chain Gang“ de The Pretenders.

Las tres canciones inéditas se titulan “This Song Doesn’t End When It’s Over“, “Never Again Will I Be A Twin” y “Lover-To-Be“

Dave Grohl: Este es el supergrupo que armó para presentar su nuevo proyecto Play

En agosto pasado, Dave Grohl compartió “Play“, una canción instrumental de 23 minutos en la que el líder de Foo Fighters toca siete instrumentos. El track, disponible en plataformas, vino acompañado de un documental que registra el proceso de grabación y realización de la hazaña.

Ahora llega el turno de llevar el proyecto al vivo. Grohl figura en el line-up del festival navideño que organizó Warren Haynes en Asheville, Carolina del Norte, junto a otros nombres como Eric Church, Gov’t Mule, Jim James, Grace Potter, entre otros.

Para la presentación de Play, Grohl convocó a un par de amigos: su compañero en Them Crooked Vultures Alain Johannes, el guitarrista de Jane’s Addiction Chris Chaney, el colaborador de Foo Fighters Drew Hester, el productor Greg Kurstin y los sesionistas Jason Falkner y Barrett Jones. En un tuit, Grohl detalló qué instrumento tocará cada uno:

https://twitter.com/foofighters/status/1071159000098496512

 

Coldplay lanzó "Live in Buenos Aires", un registro de su show en La Plata

El álbum de la banda fue grabado el 15 de septiembre de 2017 en el marco de la gira "A Head Full Of Dreams"

Hace más de un año, Coldplay había brindado un show en el Estadio Único de La Plata para cerrar el tour "A Head Full of Dreams". La banda liderada por Chris Martin lanzó un registro con 24 canciones que fue grabado en su totalidad el 15 de septiembre de 2017.

Live in Buenos Aires incluye dos temas especiales: "De música ligera", el homenaje que le dedicaron a Soda Stereo; y "Amor Argentina", compuesta para los fans, con un estilo tanguero. También tiene hits como Paradise, Viva la Vida, Sometimes Just Like This, Fix You, In My Place, entre otras. Son 2 CD que están disponible en diferentes formatos (digital, vinilo y casete).

Este lanzamiento se complementa con dos DVD: "Live in San Pablo", grabado durante el recital que brindaron en la ciudad brasileña; y "A Head Full of Dreams", un filme que muestra los 20 años de la banda británica. Todo este material forma parte del paquete "Butterfly" que realizaron para celebrar la exitosa gira "A Head Full of Dreams".

Paul McCartney vuelve a la Argentina en 2019.

La ciudad de Buenos Aires se ha sorprendido este domingo con el gran anuncio de que el ex Beatle vuelve a nuestro país.

Será el 23 de marzo en el Campo Argentino de Polo que Paul McCartney volverá a dar un show para los argentinos, esta vez en el marco de la “Freshen Up Tour”, presentando su más reciente álbum Egypt Station.

La venta general de entradas comienza este 7 de diciembre a las 12 PM y habrá una preventa exclusiva para clientes del Banco Patagonia del 4 al 7 de ese mes.


Al anunciar esta nueva visita al país, estas fueron las palabras de McCartney:

“Amo la Argentina, tenemos grandes recuerdos de haber tocado allí. Siempre es muy divertido así que sabemos que se viene otra memorable experiencia en camino. Volvemos con un nuevo tour con material que nunca antes hicimos en Argentina así que asegúrense de venir. Los esperamos para una gran noche de rock and roll y fiesta!”

Su disco Egypt Station fue estrenado en septiembre pasado y representó el álbum de estudio número 17 de la carrera solista de McCartney. Esta vez las canciones de Egypt Station serán las protagonistas de la gira, aunque sabemos que el músico de 76 años siempre deleita a su público con shows de larga duración y con un set de canciones que recorren varias épocas de The Beatles, Wings, y su etapa solista.

La última visita del músico había sido con su gira “One on One Tour” en mayo de 2016, ocasión en la que visitó La Plata y Córdoba.

La pelicula biográfica de Mötley Crüe ya tiene fecha de estreno!

Paradójico: Mötley Crüe dijo adiós a fines del 2015, pero la banda tiene varios planes para el próximo año.

Uno de ellos está concentrado en su film biográfico, basado "The Dirt – Confessions of the Most Notorious Rock Band", el libro que cuenta su historia. En las últimas horas, Vince Neil comunicó entusiasmado que ya hay fecha de estreno.

"¡Wow! Acabo de salir de las oficinas de Netflix. ¡Vi la película! Es increíble. No puedo esperar a que todos la vean. Se lanzará el 22 de marzo", escribió el frontman en Twitter sobre las novedades del proyecto, dirigido por Jeff Tremaine ("Jackass") y que relatará varios momentos de la vida del cuarteto, prometiendo jugosas anécdotas, además de una banda sonora que incluirá cuatro canciones inéditas, en las que los músicos están trabajando actualmente.

El reggae ya es Patrimonio de la Humanidad

El reggae ha sido declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad.

Durante las últimas horas se hizo oficial el anuncio.
"Su aportación a la reflexión internacional sobre cuestiones como la injusticia, la resistencia, el amor y la condición humana pone de relieve la fuerza intelectual, sociopolítica, espiritual y sensual de este elemento del patrimonio cultural", comentaron desde la UNESCO, entidad responsable del nombramiento.

Según la organización, la música nacida en Jamaica y que tiene en nombres como Bob Marley, Lloyd Knibb y Peter Tosh entre sus exponentes más notables, "conserva intactas toda una serie de funciones sociales básicas de la música -vehículo de opiniones sociales, práctica catártica y loa religiosa- y sigue siendo un medio de expresión cultural del conjunto de la población jamaicana", agregando que la enseñanza de esta música se encuentra en todos los niveles educativos de dicho país.

Lanzarán un ron inspirado en Motörhead

No sabemos si la reciente idea asociada a Motörhead hubiera sido del gusto de Lemmy.

Desde el 1 de diciembre estará disponible un ron llamado Motörhead Premium Dark Rum.
Según la descripción entregada, la bebida "ha envejecido durante ocho años en antiguos barriles de bourbon, lo que en el mundo de los rones lo sitúa en el lugar de la mejor calidad. El envejecimiento se hizo con el proceso de Solera, lo que significa que a medida que se extrae el ron más viejo del barril, se agrega el ron más joven para que madure en el mismo barril. El resultado es un ron suave de color marrón oscuro con una dulzura equilibrada y notas de arrack, vainilla y frutos secos".

Esta iniciativa se hizo en conjunto con Brands for Fans, cuyo gerente expresó lo siguiente:
"No podemos comenzar a expresar lo orgullosos que estamos de haber tenido la oportunidad de trabajar estrechamente con Motörhead a lo largo de los años, lanzando bebidas de calidad en todas las formas".

Lo sabemos: la idea será del gusto de más de algún fanático de la banda, pero ¿Lemmy estaría de acuerdo con la medida? Durante su vida fue un fanático declarado del whisky.