Revelan una entrevista inédita con Kurt Cobain de 1989

Para muchos, Nirvana sigue siendo la banda más importante de los últimos 30 años. Es por ello que cualquier rareza o material perdido que sale a la luz sobre su música termina por viralizarse.

Lo cierto es que hace unas horas se difundió en internet el audio de una entrevista inédita de Kurt Cobain y Krist Novoselic. La misma data de 1989 y fue realizada en un estudio en Nueva York por el periodista británico John Robb. Por entonces, ambos músicos estaban promocionando Bleach, la placa debut de la agrupación. Cabe mencionar que aún no tocaba Dave Grohl y la formación la completaban Jason Everman (guitarra) y Chad Channing (batería).
En ese diálogo de 20 minutos de duración, Cobain señaló lo siguiente al hablar de cómo surgió el álbum, dejando claro que no fue de la noche a la mañana:

“Estuve componiendo canciones por seis años en este estilo. En los últimos dos se puso todo más serio. Me senté en mi habitación y toqué mucho la guitarra”.

Adicionalmente, Cobain dejó claro su compromiso con la música como única vocación en su vida. De modo que esto contestó cuando le consultaron qué otra cosa haría si no estuviese en Nirvana:

“Continuaría intentando en otra banda … Quizá puedo decir que nunca aprendí el arte de ser leñador”.

En cuanto a la oportunidad de publicar por medio del sello Sub Pop su placa, tanto Kurt como Krist afirmaron que de no haberlo conseguido, igual hubiesen sacado el disco por su cuenta.

Sobre los temas que estaba escribiendo para su siguiente álbum, el talentoso rubio expresó:

“Las canciones se están tornando cada vez más pop a medida que me estoy volviendo más y más feliz. Son acerca de problemas en las relaciones, las emociones y los sentimientos. Cuando creo una canción, las letras son lo menos importante, así que no paro en absoluto. En realidad puedo tener dos o tres temas diferentes dentro de una canción y el título no significa nada para el resto de la música”.

Respecto de esa entrevista que se consideraba “perdida” hasta hoy, Robb comentó ante la NME que recuerda que cuando charló con los miembros de Nirvana, ellos “estaban tocando para 20 personas en Maxwells en Hoboken y no tenían idea de lo grandes que serían”. Para escuchar tal pieza periodística completa, te invitamos a hacer click acá.

Esta es la banda soporte de Roger Waters en Argentina

Falta muy poco para que Roger Waters empiece a escribir un nuevo capítulo de su relación con el público argentino al traer su US + THEM Tour al Estadio Único de La Plata el 6 y 10 de noviembre.

Ahora, a sólo días del primer compromiso, DG Entertainment y Time 4 Fun, las productoras a cargo del espectáculo, dieron a conocer a la banda que abrirá los shows del ex líder de Pink Floyd en nuestro país.

Dicha responsabilidad le fue asignada a Puel Kona, un grupo mapuche de Neuquén nacido en 2007 cuyo nombre significa “guerreros del este” y que en su música mezcla cosas de rock, ska, cumbia, hip hop y otros géneros latinos con elementos tradicionales generando así un estilo propio.

Con respecto al apartado lírico, las letras, que fusionan el mapuzugun (idioma mapuche) y el castellano, cuentan sobre la sabiduría de la cosmovisión mapuche, la realidad de fortalecimiento cultural y la lucha de resistencia que históricamente ha tenido que afrontar este pueblo originario.
Integrada por seis jóvenes pertenecientes al Lof (comunidad mapuche) Newen Mapu, esta agrupación contará con la dirección de Guillermo Beresñak, responsable de la producción artística musical, ingeniería de grabación y mezcla de más de 80 discos de artistas como Kumbia Queers, Miss Bolivia, Leonchalon, Natalia Oreiro (Gilda), entre otros, en su mayoría independientes.

Con dos discos bajo el brazo, Puel Kona de 2014 y Kintu Newen (“Buscando la fuerza”) de 2017, el conjunto ya ha compartido escenario con Manu Chao, Karamelo Santo, Las Manos de Filippi, Joe Vasconcellos, Illapu, Inti Illimani, Arbolito y Rubén Patagonia, entre otros.

La MAGIA existe...!

Año 2011. El en The Royal Albert Hall .
La Cancion: "The Thrill Is Gone".

Slash, Derek Trucks, Susan Tedeschi, Ronnie Wood and  Mick Hucknall voz de Simple Red acompañan al genial B.B. King en esta version increible.!!!

Gustavo Cerati: Una foto inédita devela la fecha de estreno del documental

Hace unas semanas anunciamos llegada de un episodio de dos horas de la serie BIOS de Nat Geo sobre la vida de Gustavo Cerati. Pues bien, esa pieza documental se acerca de forma inminente y la productora Underground así lo ha confirmado. De hecho, para acompañar el anuncio de su fecha de estreno, que será el domingo 25 de noviembre a las 22h, se publicaron dos fotografías inéditas del artista.

En una de ellas se lo puede de ver solo, con menos de 10 años de edad, mientras que en la otra aparece en compañía de su hermana Laura y su madre, Lilian Clark.

Sabemos además que la conductora de esa entrega dirigida por Sebastián Ortega será la cantante chilena Javiera Mena, quien junto a Benito, hijo del fallecido músico, recorrerá pasajes importantes de la vida del ex líder de Soda Stereo con ayuda de material audiovisual nunca antes publicado.

si te bancas la lagrimas..te dejo el trailer de la Bio....

El documental de Coldplay se proyecta en Argentina un único día.

El 2018 es un año especial para Coldplay: la emblemática banda inglesa cumple dos décadas desde su formación y para celebrar este hito Chris Martin y compañía anunciaron la salida de A Head Full of Dreams, un documental que recorrerá la historia del grupo desde sus comienzos hasta la actualidad, inmortalizando sus encantadores comienzos nerds en la universidad en 1996, las luchas creativas y el ascenso a la cima del mundo de la música pop.

Grabado durante la última gira mundial del cuarteto londinense, pero con altas cuotas de material de archivo, y dirigido por Mat Whitecross, mismo responsable de Supersonic, el aclamado documental de Oasis de 2016, A Head Full of Dreams se estrenará en más de 2 mil cines alrededor del globo el 14 de noviembre, pero sólo podrá ser visto en la pantalla grande ese día.

Por otro lado, el 16 del mismo mes, la cinta desembarcará en Prime Video, la plataforma de streaming de Amazon (compañía que produjo este largometraje), aunque, de momento, los usuarios de EE.UU., Australia y el Reino Unido serían los únicos privilegiados en poder darle play.

Con respecto al estreno de la cinta en nuestro país, hasta ahora Hoyts y Cinemark confirmaron que lo proyectarán en 15 complejos y, según la web oficial de Coldplay, la venta anticipada de entradas comenzaría el próximo viernes (19 de octubre) en este link.

Como si esto fuera poco, junto con el lanzamiento de A Head Full of Dreams en Amazon Prime Video, la banda estrenará tres canciones en vivo, las cuales estarán disponibles sólo en Amazon Music a partir del viernes 26 de octubre. Los tracks elegidos son: “Stayin ‘Alive (Live at Glastonbury)”, por Coldplay & Barry Gibb, “Us Against The World (Live in Leipzig)” y “Don’t Panic (Live in Paris)”.

The Offspring lanzará "Americana" en vinilo

The Offspring se encuentra preparando un nuevo trabajo de estudio, pero no olvida al resto de su discografía.

Uno de sus títulos más exitosos cumplirá 20 años y será conmemorado como corresponde. Hablamos de "Americana", que gracias a singles como 'Pretty Fly (For a White Guy)', 'Why Don't You Get a Job?' y 'The Kids Aren't Alright' alcanzó notoriedad en gran parte del mundo, vendiendo cerca de 9 millones de copias. Este 30 de noviembre será reeditado en formato vinilo (de color rojo), siendo acompañado de un poster de impresión lentcular y sticker.

Slipknot anuncia nuevo disco y mascaras para el 2019.

El plan es entrar a grabar a inicios del 2019.

Los verdaderos fanáticos de Slipknot están más que deseosos de un nuevo álbum de la banda liderada por Corey Taylor y la razón es más que aceptable: ya transcurrieron casi cinco años de la salida de .5: The Gray Chapter, el quinto LP del grupo.

Pero, para todos aquellos cuya espera se está volviendo un sufrimiento, tenemos buenas noticias: el propio Taylor anunció que el conjunto de Iowa tiene planeado lanzar su nuevo disco durante el verano estadounidense del año que viene, es decir, entre junio y septiembre de 2019, además de realizar una gran gira mundial en la que “intentaremos tocar en todas partes del mundo”.


“El año que viene va a ser un gran año para Slipknot”, anticipó el simpático frontman en un diálogo con el medio español, Resurrection Fest TV.

Consultado por el sucesor de .5: The Gray Chapter, Taylor manifestó: “

Probablemente [salga] en el verano [de 2019], pero todo depende de cuándo entremos al estudio. Ahora mismo, el plan es entrar al estudio a principios del año que viene, durante los primeros meses. Un par de meses para hacer eso, otro par para hacer la producción, nuevas máscaras, nuevos vestuarios, todo nuevo y, con suerte, empezar a girar en el verano cuando el álbum salga”.

Además, el vocalista reconoció que, de momento, él y su banda tienen 20 demos grabados que “suenan muy muy bien” y que con esas maquetas “veremos cuáles son las mejores y con eso haremos el disco”, aunque también aseguró: “Lo estamos pensando de una manera en la que podamos brindarle más a los fans, más de nosotros, pero tiene que tener sentido, tiene que ser Slipknot. No puede ser algo que simplemente lanzamos porque podemos, sino que tiene que tener un mensaje, un contenido, pasión”.

 

Elvis Costello - Look Now

Me gusta cuando se pone elegante y va de fiesta de alto copete, en plan crooner y con estilo.
Gran tema Unwanted Number, cancion que en su día cedió para la película Grace of my heart en la que realmente se hacía un biopic de Carole King, con ese toque entre soul y pop que tan bien le queda a Elvis.

Es el tema recomendado de esta semana ( en mi humilde opinion).

 

Reunion de amigos....

Ben Harper y Eddie Vedder son amigos hace mucho tiempo y colaboran en cuanto le es posible, también junto a la banda de este último Pearl Jam, han tocado muchas veces juntos y se nota la complicidad entre el de Pomona y los de Seattle.

En el año 2009 en el festival que se celebra anualmente en Austin, el Austin City Limits, Pearl Jam dieron un concierto como siempre extraordinario y en un tema salió Ben Harper a tocar con ellos, en concreto el Red Mosquito del No Code. Ben con su guitarra slide, sentado tocando lo borda junto a una banda del poderío de Pearl Jam.

..Un regreso largamente esperado.

"Look Now" es el nuevo álbum de Elvis Costello & The Imposters, el primero desde "Momofuku" (2008). Todo inició cuando el músico celebró en una gira su disco "Imperial Bedroom" (lanzado en los 80 con The Attractions). "Sabía que si hacíamos algo con el alcance de ese álbum y algo de la belleza y emoción de Painted from Memory, podíamos tener realmente algo", afirmó el londinense.

 

indie peruano para esta primavera II

Mundaka – “Ermitaño”
2018 – Anti-Rudo Records / Faro Discos.

Los símil-surfers prodigios del indie limeño agregaron una nueva joya a su catálogo. “Ermitaño” es una ambiciosa proeza para Mundaka, manifestando sus ansias de superación y elevación compositiva. La canción cuenta con la colaboración de la dulce voz de Gala Brie y forma parte de la nueva producción de la banda, el EP Mar adentro, grabado en vivo en la discoteca FUGA de Barranco en un esfuerzo conjunto de la banda con playlizt.pe. Más allá de la inusual pero enormemente afectiva incorporación del público en la grabación del disco, Mar adentro se engrandeció con los esfuerzos creativos de una enorme variedad de músicos que en esa única velada se sumaron a la formación titular de la banda: Rodrigo Vera Tudela, Richard Angeles, Lucas Stiglich y Mateo Majluf. “Ermitaño” es una pieza fundamental dentro del compendio emocional de Mar adentro, una obra que, con la honestidad y la frescura que Mundaka inscribe en cada una de sus ambiciones, continúa nutriendo el fuerte vínculo de la banda playera con sus seguidores.

indie peruano para esta primavera.

El regreso de Moldes es uno de los más esperados acontecimientos musicales de la ciudad costeña donde nunca llueve. Cuatro años después de su poderosa última producción Aguas de Marte (Tutiplén Records, 2014), Katia De La Cruz, Efrén Castillo, Ernesto Velarde y José Dammert encaminan la llegada de su anhelado tercer disco. “Canción de cuna para ciudades fantasma” es fundante del cambio de dirección del cuarteto, que suma más eclecticismo a su oferta sonora apropiando cánones del dreampop y lo electro-bailable con rudeza idiosincrática. El video de “Canción de cuna para ciudades fantasma” corporiza mucho de los recursos estilísticos de la banda y los sentimientos cultivados por las composiciones de la banda. Lo constituyen imágenes de la película Vía satélite… En vivo y en directo (1973), dirigida por Armando Robles Godoy y producida por Bernardo Batievsky. Con la madurez de ocho años de entrega en el rubro, la experimentación de Moldes es asertiva, y para sus seguidores la espera es cada vez más dificultosa.

 

Conocé a Gunship, synth pop futurista desde Inglaterra

A veces la música es como un viaje, una experiencia espacial. Uno puede elegir qué orientación temporal es la más cómoda o apropiada, pero lo importante es mantener firme el rumbo. Con el segundo álbum recién salido del horno, los británicos Gunship confirmaron que su sonido está recontra vigente y que la mentira de “se extinguieron los sintetizadores” no los afecta en lo más mínimo. Empujados por un debut homónimo y prometedor en 2015, el trío conformado por Dan Haigh, Alex Westaway y Alex Gingell volvió en forma de fichas con un LP titulado Dark All Day.

Para promocionarlo habían manijeado en las redes, rotando 3 de sus tracks. “Dark All Day”, “When You Grow Up, Your Heart Dies” y “Art3mis & Parzival” (éste último con la colaboración de Stella Le Page). Dark All Day oscurece el día, le pone un toldo a lo Bambino Veira y consolida la identidad musical de Gunship: simpleza, armonía y ambientes de ensueño. El synth pop nunca pasó de moda porque jamás estuvo de moda.

Dark All Day es multiuso: se puede escuchar en medio de la ruta, en el boliche, en una juntada o en la situación más íntima. Si uno se pone a pensar, no hay muchos discos que cumplan con esta condición. Llega al alma y la acaricia suavemente, con cada sinte de Dan, cuando canta Alex o siempre que Gingell te incruste la batería en los oídos. A las bases pop le añadieron la estructura rock, y como resultado da un trabajo genuino, dinámico y electrizante.

National Geographic estrena docureality de Charly García.

Ya queda cada vez menos para el estreno del primer episodio de la serie documental “Bios”, proyecto que ha estado trabajando Nat Geo en el último tiempo y cuyo primer capítulo está dedicado a Charly García.

El trabajo, que contará con la conducción de la cantante Julieta Venegas, tenrá el estreno el domingo 11 de noviembre, esto en el marco de una serie que también abordará otras cuatro historias de personajes icono y populares de América Latina.

El capítulo del icono del rock argentino se basa en veinte horas de grabaciones inéditas y material exclusivo, que darán origen a un film de dos horas de duración.

Charly, uno de los mayores referentes del rock de Latinoamérica, también participará de la producción y lo podremos ver delante y tras de cámara relatando su historia.

 

El origen del: "Aguante Megadeth"...

En este video le mostraremos el origen de "Aguante Megadeth" El fenomeno que se canta en todo el mundo. ( Megadeth - Symphony of destruction )

In this video we will show the origin of "Aguante Megadeth"
The phenomenon that is sung throughout the world. ( Megadeth - Symphony of destruction )

 

Llega la sexta edición del Cassette Store Day en Argentina

De igual manera que en el resto del mundo, el próximo 13 de octubre Argentina celebrará el Cassette Store Day. En esta ocasión se trata de la sexta edición del festejo. Los encargados de llevarla a cabo son Fuego Amigo Discos, Sin Tierra Discos, Revolution Discos y Los Pájaros Records.

La cita será en en el Espacio Salvo ubicado en Luis Viale 89, en el barrio porteño de Villa Crespo. Asimismo, el horario previsto para las actividades va de las 15 a las 21 horas. Lo cierto es que al igual que en años anteriores, habrá feria de ediciones con mucho material a buen precio. También tendrán lugar shows acústicos en vivo. La entrada además será gratuita.

El listado completo de sellos que participarán incluye además a Sin Tierra Discos, Revolution Discos Ediciones, Hallo Discos, Minima Discos, Inerme Discos y Libros, Percha Records, Futuro Analogo Distro, Menos Televisión / Más Revolución (Menostv Masrv), Chaina Records Inc., FRZ – Fichines Ruido Zafarla, Grinder Cirujano Recs, Libre o Muertx – Ediciones Independientes, CGR Discos, Mi sueño es tener un estudio en la montaña (Bahía Blanca) Poco Proporcional, Xen el desiertoX, Ornitorrinco Records, Pistilo Records (Mar del Plata), Potencia Creador, Chaos Is Dead Records, Catarata Records, Pogo Discos, Rock and Roll Radio, Dial Pirata Records, Total Desaster Productions y División Psíquica. Aunque todavía hay artistas y proyectos por sumarse.

De igual forma, es importante resaltar que hay una convocatoria vigente para creadores que editen en formato cassette y quieran participar. En ese caso, basta con contactar a alguno de los citados organizadores.

Para mayor información, te invitamos a visitar el evento oficial en Facebook o su sitio web.

Tom Morello lanza una canción en honor a Chris Cornell

'Every Step That I Take' es una colaboración con Portugal. The Man.

El flamante estreno de Tom Morello está pensado en Chris Cornell.

'Every Step That I Take' llegó hoy a las plataformas de streaming. Es un adelanto de "The Atlas Underground", próximo trabajo del ex RATM y que cuenta con varios invitados; en este caso particular, con Portugal. The Man. "Para esta canción nos asociamos con una organización llamada SAVE, que se centra en la prevención del suicidio, la información y la conciencia sobre la depresión. Con la muerte de Chris, hace más de un año, y el impulso para eliminar el estigma de los problemas de salud mental y pensamientos suicidas, fue muy importante tener una canción desde ese punto de vista", apuntó el guitarrista sobre esta creación.

Mira a Eddie Vedder cantar un clásico de The Smiths con Johnny Marr

Ver a un artista clásico interpretar a otro clásico en vivo es toda una experiencia para los fanáticos.

Algo así ocurrió durante el fin de semana, cuando se realizó el Ohana Fest, en California. La noche del sábado fue encabezada por Eddie Vedder, pero el protagonismo estuvo horas antes, cuando Johnny Marr se tomó el escenario. El inglés interpretó varias canciones propias y algo de The Smiths. Cuando llegó el momento de tocar 'There Is a Light That Never Goes Out', llamó a Vedder, quien tomó el micrófono e interpretó este clásico generacional, grabado originalmente en voz de Morrissey.

Si no se te cae una lagrima de emocion, tanto por Morrisey , como por la cancion, seguro te emociona escuchar la tremenda voz de Vedder !!  TEMAZO!

"Every Move You Make": The Police lanzará un box set con todos sus discos

Desde "Outlandos d'Amour" a "Synchronicity" en vinilo.

La carrera de The Police fue corta pero marcó profundamente al mundo de la música.

A más de una década del último concierto del trío, se hará un reconocimiento con "Every Move You Make: The Studio Recordings". Se trata de un box set con todos los discos editados por la banda: "Outlandos d'Amour" (1979), "Reggatta de Blanc" (1979), "Zenyatta Mondatta" (1980), "Ghost in the Machine" (1981) y "Synchronicity" (1983). Todos estarán disponibles en vinilo de 180, con sonido remasterizado por Miles Showel en los estudios Abbey Road. ¿Algo más? Sí, se incluirá un sexto volumen, titulado "Flexible Strategies", compilatorio de lados B y otras grabaciones. Un libro con fotografías -varias de ellas nunca antes vistas- de 24 páginas coronará todo.

"Every Move You Make: The Studio Recordings" saldrá a la venta el 16 de noviembre.

Oasis estrena el video de uno sus clásicos: “She’s Electric”

En un nuevo acto que atenta contra los siempre esperanzados y apasionados corazones de sus fans, Oasis estrenó el lyric video de “She’s Electric”, track que originalmente integró el segundo y célebre álbum de los ingleses, (What’s the Story) Morning Glory?.

Escrita por Noel Gallagher y cantada por el siempre irreverente Liam, esta canción de mediados de los ’90 vuelve a estar en boca de todos días después de que los grandes medios mundiales hicieran eco de la noticia de que la millonaria promotora irlandesa MCD estaba dispuesta a desembolsar un dineral para volver a unir al grupo con el fin de celebrar los 25 años de Definitely Maybe, su aclamado disco debut.
A pesar de la confirmación de la mencionada productora, el propio Liam negó la información, pero no sus ganas de un regreso, al escribirle a una fan en Twitter: “No hay trato ni mesa, pero como he dicho antes, estoy listo para hacerlo”.

Pase lo que pase en el futuro próximo, con el lanzamiento del nuevo video de “She’s Electric” los nostálgicos seguidores del legendario conjunto britpop de Manchester tienen un nuevo incentivo para comenzar a soñar con el tan anhelado regreso, algo que también sucedió a mediados año pasado cuando los Gallagher y compañía hicieron lo propio con “Talk Tonight”.

 

El gobierno de Australia lanzará monedas de AC/DC

Hace unos meses, el gobierno australiano honró a sus compatriotas rockeros de AC/DC al publicar una serie de estampillas postales dedicadas a la banda a 45 años del comienzo de su emblemática carrera. Ahora acaba de hacerse un nuevo anuncio que tiene que ver con unas monedas especiales que incluirán imágenes alusivas a la agrupación liderada por los hermanos Malcolm y Angus Young.

Lo cierto es que tales piezas de metal serán creadas de una forma bastante singular y acorde con el estilo de AC/DC: con corrientes que impactaran 3.500.000 voltios en su superficie. En cuanto a la cantidad de ejemplares, se confirmó que serán 30.000 monedas de 50 centavos y 10.000 de cinco dólares. No obstante, no será de uso común ni ingresarán al mercado así nada más: la de 50 centavos costará 15 dólares australianos y la segunda tendrá un valor de 130.

De cualquier forma, la conmemorada formación todavía no pasó a la historia: sigue en pie con sus miembros sobrevivientes y, de hecho, se encuentra preparando un nuevo álbum.

Andrés Calamaro - Verdades afiladas

Andrés Calamaro editará nuevo disco en noviembre titulado Cargar la suerte. 

Dos años después de Volumen 11, el argentino nos anuncia el que posiblemente sea el mejor disco que ha grabado, según sus palabras, eso es mucho decir en un tipo que ha parido Alta suciedad o Honestidad brutal, por poner un par de ejemplos, pero a tenor de su primer single Verdades afiladas, que es un gran tema, parece que puede tener algo de razón.
El tema nos trae al Calamaro de siempre, en tono rockero, con textos y frases memorables como esa línea que dice "lo prohibido se permite mucho juego". En el vídeo de la canción hay un claro homenaje a la película de Martin Scorsese, Taxi Driver y a su personaje principal que hacía Robert de Niro, aquel Travis Bickle, un taxista algo trastornado.