"PWR/UP": ¿Ya tiene nombre el nuevo álbum de AC/DC?

 El misterio continúa en torno a los próximos pasos de AC/DC.

Ayer lunes el grupo renovó sus perfiles en redes sociales, con una imagen de su rayo característico en luz de neón. Hoy, tenemos más información: resulta que en varias ciudades del mundo hay carteles y afiches con el nombre "PWR/UP" -por ejemplo, fuera de la escuela de Angus Young-, todos relacionados con el conjunto. De inmediato las conjeturas afirman que se trata del nombre de su nuevo álbum de estudio. Además, se lanzó un nuevo sitio web con dicho nombre y su newsletter, con varios anuncios que guardan el mensaje "¿Estás listo?".

Por ahora no hay información de carácter oficial como fechas o tracklist, solo rumores, pero varios aseguran que es un hecho: AC/DC está de vuelta, con Brian Johnson y Phil Rudd, con un álbum nuevo.

Fuente: ROCKAXIS.

EL INDIO CANTÓ EN EL SHOW DE LOS FUNDAMENTALISTAS

 Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado tocaron desde el escenario del estadio Malvinas Argentinas y el Indio se sumó virtualmente al show. 

“Uno extraña el escenario. No estoy en las condiciones de ser el indio Solari. Ahora soy espectador”, dijo Solari, en uno de varios audios con los que apareció en el documental. “Para suplirlo a él hacen falta unos cuantos” cerró Pablo Sbaraglia para referirse al pase de posta entre toda la banda en las voces de las canciones.

El espectáculo, bautizado Desde los satélites, fue transmitido por streaming y agotó las entradas puestas a la venta, limitadas a 20 mil tickets para no colapsar el sistema,con una lista de 36 canciones que recorrieron el festejo de sus 15 años.

De forma virtual el Indio cantó Yo caníbal y Porco Rex, en una primera parte; y luego, a lo largo del show, hizo su aparición en Susanita, Un ángel para tu soledad, La moda no es vanguardia, La oscuridad y Pinturas de guerra, los últimos tres temas pertenecen al último disco, El ruiseñor, el amor y la muerte, que no fue presentado en vivo.

Todos los que adquirieron las entradas para ver a Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado tuvieron acceso a una previa con imágenes inéditas sobre la historia de estos quince años de la banda y un documental llamado Con los puños en alto, con entrevistas exclusivas. Desde los satélites quedará colgado en la plataforma por unos días en la modalidad on demand y parte de lo recaudado con el show será destinado a La Garganta Poderosa.

El Indio ya había incursionado en este tipo de tecnologías y realizó intervenciones virtuales en los anteriores shows de los fundamentalistas, que arrancaron para juntar fondos para el tratamiento médico del baterista Martín Carrizo, diagnosticado con esclerosis lateral amiotrófica en noviembre del año pasado.

Fuente: Rock And Pop. 

GORILLAZ CON ROBERT SMITH

 Lo habían anticipado y llegó: ya está disponible Strange Timez, el tema en el que Robert Smith colabora con Gorillaz.

Además de estrenar esta canción, Gorillaz anunció el lanzamiento de su próximo disco lleno de participaciones especiales entre las que se encuentran nombres como Elton John, St. Vincent, Beck y más.

El álbum, que saldrá el próximo 23 de octubre, se titulará Song Machine: Season One – Strange Timez y estará compuesto por 11 tracks, varios de los cuales ya conocimos en el lanzamiento por episodios de este proyecto audiovisual de Gorillaz, que arrancó el pasado mes de enero.

Discos Fundamentales. "Blizzard of Ozz" Ozzy Ousbourne, 1980

 Ozzy Osbourne, fue uno de los miembros originales de Black Sabbath y, por ende, uno de los padres del heavy metal... aunque aún no sepa cantar. 

La verdad es que por mucho que le llamen "el Padrino" no deja de moverse como un pato mareado (doy fe, por un vídeo de los Sabbath de principios de los 70 que pude ver, de que alguna vez pareció casi normal), pero precisamente todo esto junto es lo que hace que triunfe: es auténtico. 

Con este disco comienza su etapa solista, aunque, para mi gusto, el protagonismo recae en el guitarrista Randy Rhoads (uno de mis dioses particulares, para qué negarlo).

Randy era hijo de la dueña de una escuela de música, quien dijo a su profe de guitarra que enseñara al pibe y, llegado a un punto, el profe dijo que el pibe le enseñaba a él. 

Miembro de Quiet Riot, (grupo directo rival de Van Halen en aquella época), ganó el puesto para el grupo de Ozzy y comenzo su camino a la fama, siendo incluso elegido en poco tiempo guitarrista del año por la MTV (de cuando ahí había otro tipo de música). 

Parece que era conocido por ser tímido y porque, después de los conciertos, en vez de irse de joda, buscaba profesores de guitarra clásica para seguir aprendiendo. .

El disco empieza con expectación, estallándote de repente en la cara un I don't know, declarador de intenciones, abriendo boca y anunciando qué vamos a encontrar en el resto del disco.

De ahi vamos al tema estrella del disco, Crazy train, con ese famosísimo riff, del que no puedo decir más que hay pocas canciones que me sigan gustando tanto después de escucharlas mas de mil veces. 

 

Despues de este momento álgido, bajamos la excitación un poco y nos encontramos con un Goodbye to romance que viene a ser una de las madres de las posteriormente tan manidas y fotocopiosas baladas heavy, de estas que van creciendo poco a poco hasta que estallan en el súper-solo.

 

Como puente con lo que queda del disco, la siguiente en la lista es Dee, una canción acústica que Randy titula en honor a su madre.

 

Y tomamos la Suicide solution, aquella con la tan polémica letra que hacía que los adolescentes estadounidenses acabaran con vida. 

Mr. Crowley nos lleva a lugares más siniestros en todos los sentidos (habla de un ocultista), si cabe, con un grandioso y furioso solo. 

No bone movies era una de las canciones estrellas en los vivos en aquellos primeros años 80, pero, personalmente, me resultan de las que menos me motivan del disco, un tanto fácil aunque divertida. .

 

   Revelation (Mother Earth) es una canción triste, de denuncia, arrepentimiento y mocos en mano.

 

Entonces, sin previo aviso, estalla el hippioso final apoteósico de Steal away (the night), que también está entre mis favoritas indiscutibles y que es de ese tipo de temas-cierre que te deja saciado a la vez que saltando y con ganas de más. Como debe ser.

No puedo decir otra cosa más que este disco es uno de los pilares del heavy metal. 

Ni uno solo de los temas es despreciable, Ozzy tuvo la mayor suerte de su vida al encontrar a alguien como Randy Rhoads para acompañarlo en los dos discos que trabajaron juntos,(sin obviar en esta labor a nadie de la formación, como a Don Airey, que no es casi nadie el chabon). 

Temenda pérdida para la música la de este genio creciente al matarse en plena gira, que podemos sumar a la de Cliff Burton de forma similar, que ¿quién sabe dónde estarían hoy? 

Quizá dando conciertos de guitarra clásica... esperable de quien compuso el corazon de un clasicazo.

P.D.: Alejense de las ediciones de 2002 en las que sustituyeron las pistas del bajista y batería original debido a juicios y rencores. Un afano de la mano de Sharon... la Yoko Ono del heavy metal.

Juan.

Miembros de Dream Theater, Machine Head y Quiet Riot versionan a Ozzy

 La figura trascendental de Ozzy vuelve a ser homenajeada.

Hoy se dio a conocer la interpretación de 'Revelation (Mother Earth)',de aquel primer disco solista del Ozzy, luego de su paso por Sabbath.

Quienes realizaron esta version son: Phil Demmel (Machine Head, Vio-Lence), Rudy Sarzo (Whitesnake, Quiet Riot, The Guess Who), Mike Portnoy (Dream Theater, Sons of Apollo, The Winery Dogs), Dino Jelusick (Transiberian Orchestra, Animal Drive).

Esta versión, grabada con todos los músicos en cuarentena, es una de las favoritas que el guitarrista tiene de Ozzy y que todo se inició cuando Portnoy le reveló que era una de las canciones que le gustaría hacer.

Fuente: Rockaxis.

Metallica: Ya está disponible "S&M2"

 Metallica acaba de lanzar su disco en vivo junto a la Orquesta Sinfónica de San Francisco, "S&M2".

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Los conciertos "S&M2" de Metallica y la Orquesta Sinfónica de San Francisco del 6 y 8 de septiembre de 2019 fueron históricos por dos motivos: sirvieron de gran inauguración del Chase Center de San Francisco, y reunieron a la banda y a la Sinfónica por vez primera desde las pasadas actuaciones de 1999, que fueron recogidas en el álbum premiado con Grammy, "S&M".

Las actuaciones, con todas las localidades agotadas, fueron recibidas intensamente por los 40.000 fans que viajaron a San Francisco desde casi setenta países, además de los medios de comunicación que asistieron: Rolling Stone publicó: "El grupo demostró que es posible cualquier cosa"; Variety resaltó la atmósfera "que rezumaba excitación", mientras que Mercury News se hizo eco afirmando: "Un concierto del que hablarán los fans durante las décadas venideras"; y Consequence of Sound señaló: "Una verdadera celebración de Metallica y su pericia musical".

"S&M2" es un lanzamiento único dentro del catálogo de Metallica, tanto por su sonido como a nivel visual. Producido por Greg Fidelman con James Hetfield y Lars Ulrich, el álbum en directo recoge más de dos horas y media de James, Lars, Kirk Hammett y Roberto Trujillo uniendo sus fuerzas a la Sinfónica de San Francisco de ochenta componentes, junto a su Director Musical, Michael Tilson Thomas, y su director Edwin Outwater.

Mi video favorito......

Fuente: Rockaxis.