La nueva formación volverá a los escenarios y se embarcarán en una gira latinoamericana que llevará a los músicos por distintas ciudades de Argentina, Chile, Uruguay y México.
Los shows en vivo serán acompañados por material inédito que será plasmado en un nuevo disco de estudio.
El cierre del tour será en Buenos Aires el 2 de mayo en el Teatro Opera. Según anticiparon, serán 3hs de espectáculo con los clásicos inolvidables de la banda y temas nuevos.
La nueva formación de Los Abuelos de la Nada está integrada por:
Chocolate Fogo (bajo y voz), Gaspar Benegas (guitarra y coros), Juan Del Barrio (teclados, sintetizadores y coros),
Sebastián Peyceré (batería),
Jorge Polanuer (saxo), Hubert Reyes (percusiones)
y el hijo de Miguel Abuelo Gato Azul Peralta (voz y percusión).
A lo largo de la gira se le irán sumando otros integrantes que fueron pasando por la banda durante la década del 80.
Además de la gira, la banda lanzará los sencillos Mi estrella y yo y Buscándonos al fin. Dos canciones inéditas de Los Abuelos de la Nada, que estarán disponible próximamente en todas las plataformas digitales.
A lo largo del 2020 se editará el nuevo LP, que se llamará Luces y Bengalas. El álbum será todo material inédito, con varias canciones de la pluma de Miguel Abuelo.
Stone Temple Pilots ya tiene listo su nuevo material.
En las últimas horas, el cuarteto dio a conocer los detalles de su próximo trabajo de estudio, "Perdida". Será el segundo con el frontman Jeff Gutt y se publicará el 7 de febrero. "Es un álbum que hemos querido hacer por un buen tiempo", comentó Robert DeLeo sobre el material, pensado en un inicio en formato acústico, "y sentimos que sería de la manera más genuina si las dejábamos así".
Si bien algunas de sus canciones están basadas en las fracturas de las relaciones románticas, el recuerdo de Scott Weiland y Chester Bennington -ambos recordados vocalistas del cuarteto- permanece en tracks como 'I Didn't Know the Time'. Registrado en el estudio del baterista Eric Kretz, el adelanto inaugural de "Perdida" lleva por título 'Fare Thee Well'.
Deep Purple ya está pensando en próximo paso discográfico.
Mediante un comunicado, la agrupación reveló sus planes de un tour por el Reino Unido durante octubre del 2020, junto a Blue Öyster Cult. Además, reveló que tienen listo su nuevo álbum de estudio, compuesto y registrado en Nashville, bajo la atenta supervisión de Bob Ezrin, histórico productor de Pink Floyd, Kiss, Peter Gabriel y Alice Cooper -entre otros-, y que también estuvo presente en los recientes trabajos de la banda, como "Now What?!" (2013) e "inFinite" (2017).
Todavía no existe fecha tentativa de lanzamiento, pero se espera que sea una de las novedades del mercado para el año que ya se acerca. Una prueba más de la vigencia de Deep Purple.
Cream es una de las bandas más importantes en la historia del rock. Un nuevo lanzamiento será una evidencia de aquello.
Para el 7 de febrero se planificó el lanzamiento de "Goodbye Tour Live 1968", un box set con una serie de registros en vivo del último viaje del trío -integrado por Eric Clapton, Ginger Baker y Jack Bruce- a California, además de una actuación del mismo año en el Royal Albert Hall de Londres. La gran novedad de este compilatorio es que la mayoría de los tracks nunca se habían publicado antes.
"Cream era un circo tambaleante de diversas personalidades, que por casualidad encontraron juntos este catalizador",
declaró Clapton al presentar esta obra, cuatro discos del que ya tenemos un adelanto: una versión inédita de 'Sunshine of Your Love'.
Este anuncio llega en un momento especial, semanas después de la muerte del baterista Ginger Baker, quien será homenajeado el próximo 17 de febrero en un evento organizado y encabezado por el mismo Clapton.
Pensar que hace algunos meses los periodistas estaban actualizando el obituario del Príncipe de las Tinieblas, y ahora la noticia es que hay nuevo tema. Alegría para los fans, más laburo para la prensa. Festejemos !
Se trata de “Straight To Hell”, el segundo adelanto del esperado nuevo disco, ‘Ordinary Man’ que saldría en enero del 2020.
En este caso la novedad es que Ozzy está acompañado por el guitar hero de rulos y galera, Slash.
Se sabe que la banda que grabó el disco cuenta en sus filas con Duff McKagan (Guns N’ Roses) y Chad Smith en la batería (Red Hot Chili Peppers). Todo un supergrupo.
Luego de escuchar el primer single “Under the Graveyard”, después de casi una década de silencio discográfico, ahora podemos disfrutar de otro tema nuevo.
Fuerza Natural en Monterrey se estrenó en cine el 19 de noviembre pasado, al cumplirse una década del concierto que abrió la gira del último disco de Gustavo Cerati. El material también se editó en CD/DVD y gracias a la gran repercusión volverá a proyectarse los días 13 y el 14 de diciembre en Hoyts DOT y Cinemark Palermo.
Gustavo Cerati: Fuerza Natural Tour En Vivo/Monterrey/Mx/2009 registra el show que Gustavo dio el 19 de noviembre de 2009 en el estadio de béisbol de la ciudad de Monterrey, México. Un show de 25 canciones presentado en dos actos; el primero, con Fuerza Natural de principio a fin, y el segundo, con los mejores éxitos de la carrera solista de Gustavo.
La banda que acompañó a Cerati en aquella gira estaba compuesta por Richard Coleman y Gonzalo Córdoba en guitarras, Fernando Nalé en bajo, Fernando Samalea en batería, Leandro Fresco, en teclados y Anita Álvarez de Toledo en coros.
"Gorillaz: Reject False Icons" se estrenará el 16 de diciembre.
Realizado bajo la dirección de Deholm Hewitt -hijo de Jamie, una de las mentes creativas del proyecto-, el film se centra en la confección de los últimos trabajos de la banda, "Humanz" (2017) y "The Now Now" (2018), por lo que cuenta con imágenes inéditas del registro, además de apariciones de algunos invitados en aquellas ocasiones, como Noel Gallagher, Graham Coxon, Jean-Michel Jarre y Vince Staples, entre otros.
Luego de cuatro años, el conjunto anuncia su reactivación confirmando shows en el verano europeo del 2020. A través de sus redes sociales, luego de días de rumores y un conteo en su página web que tenían a los fanáticos con ansiedad, Mike Patton y los suyos dieron a conocer tres fechas: Sunstroke Festival (Irlanda, 13 de junio), Hellfest (Francia, 20 de junio) y Tons of Rock (Oslo, 26 de junio).
Faith No More no actuaba en vivo desde el 2015, cuando promocionaban "Sol Invictus", primera colección de canciones inéditas en cerca de dos décadas (sin contar la actuación especial con Chuck Mosley, en agosto del 2016). Es de esperar que se revelen más conciertos y, por qué no, un retorno a Sudamérica.
El segundo trabajo de Guns N' Roses fue un EP, que llegó en plena fiebre de fanatismo por la banda, tras su explosivo debut "Appetite for Destruction". Incluyó ocho canciones, cinco originales y tres versiones: 'Mama Kin' de Aerosmith, 'Nice Boys' de los australianos Rose Tattoo y 'Reckless Life', perteneciente a Hollywood Rose, grupo integrado por Axl Rose, Izzy Stradlin y Chris Weber y sindicado como precursora de GNR.
Con Patience como gran éxito, "G N' R Lies" fue también el último álbum de la banda con su formación original. Steven Adler no participaría en el siguiente proyecto, "Use Your Illusion"
.
En los tiempos fugaces en los que vivimos se hace cada vez más rentable sacar temas aislados como singles que formar un disco. La liquidez de la actualidad hace que todo el trabajo necesario para desarrollar un álbum como conjunto sea cada día más difícil de encontrar. Por eso se vuelve tan ansiada la espera por un álbum si del artista solo se conocían temas por separado.
Es así que el viernes 4 de octubre se lanzó al público Caravana, el primer disco de Wos, rapero y freestyler bonaerense, que había sido anticipado por los sencillos «Canguro» y «Melón vino». El álbum se estrenó acompañado del video oficial de «Luz delito» y a su vez de un video individual de cada tema, con sus respectivas letras subtituladas, en el que se muestra a Wos y amigos rodeados por una casa rodante, siempre bajo la misma toma del paisaje pero en diferentes horarios del día. La producción musical estuvo a cargo de Facu Yalve aka. Evlay y la producción general de Peter Ehrlich. Todos los videos musicales estuvieron a cargo de la productora independiente Casa de al lado.
Caravana se construye a partir de la heterogeneidad de contenidos: va surfeando diferentes géneros musicales como el rap, el rock, el trap y el funk. El hilo conductor es la protesta social, el tópico más usado dentro de las letras del joven rapero que siempre fue conocido por su activa lucha frente a los derechos humanos. Esto no deja de lado el tratamiento de otras temáticas como lo son las fiestas con sus amigos, el amor y, en consecuencia lógica, el desamor: «Había lugar en tu cama/Y me volví un okupa,» reza en el sexto tema del disco.
El comienzo del álbum se ve desbordado por la cantidad energética que provee a partir de «Canguro», con un tinte político y crítico al momento actual del país. Los cambios de ritmos constantes generan un groove especial a partir de la intercalación entre batería y bajo propuesta en el beat. El segundo track, «Fresco», marca la diferencia y propone un ritmo más cercano al funk y al pop con la puesta en juego de diferentes melodías de saxo a cargo de Ezequias Aquino.
Ya con «Pantano» y «Melón vino» el disco se adentra en una terreno más denso y melancólico. Sin dejar de lado los estribillos pegadizos, ambos temas contienen una esencia más serena y calmada generadas a partir de bases menos explosivas y letras introspectivas. Si la tranquilidad siempre precede a la tormenta, ambos temas funcionan como introducción para el fuerte y pesado riff de «Luz delito». Inspirado en el famoso tema de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, «Luzbelito», es fácil escuchar la relación entre las melodías de ambas canciones. En esta especie de homenaje a la banda del Indio Solari, el rock es el género musical predominante. Guitarra, batería, bajo y beatbox se complementan para hacer una amalgama musical.
«Okupa» vuelve a mostrar un ritmo pegadizo basado plenamente en el rap, con un beat más electrónico que vuelve a demostrar cómo el joven rapero puede desenvolverse en cualquier ámbito con destreza y singularidad. De esta manera llegamos al final del corto disco con «No va a bajar», una especie de trap que guía la finalización del álbum a partir de un ambiente más relajado. «Antes de endurecerme y joderme por completo/Prefiero que la luna haga espuma de mi esqueleto,» rapea Wos. Si la intensidad y queja fueron ejes en varios pasajes de su disco, aquí se ponen en juego temáticas más triviales.
Caravana propone una nueva estructura del rap, desenvolviéndose en una amplia variedad de estilos musicales. A pesar de su corta duración, las matices en juego son tantas que es difícil encasillarlo en un solo género musical. En su primer disco, Wos nos demuestra cómo intercalar diversos ritmos para crear una novedosa especie de música más allá de los regímenes hegemónicos. Si para muchos el rap estaba en un coma a punto de morir tras la aparición del trap, Caravana es una inyección de vida, una reorganización del género que, cual ave fénix, vuelve a nacer transformada en un nuevo orden.
Los dioses del metal (que brindaron un memorable concierto días atrás en el estadio de Vélez Sarsfield) vienen reeditando meticulosamente toda su discografía como parte de su serie de CDs remasterizados bautizada 'The Studio Collection'. Ahora, Iron Maiden ha anunciado que el cuarto y último lote de estos lanzamientos llegará el 8 de noviembre, actualizando así la colección con digipaks de 'Dance of death', 'A matter of life and death', 'The final frontier' y 'Book of souls'.
Esta colección ha progresado cronológicamente a través del catálogo de la legendaria banda británica, ya que después de que el lote anterior se sumergiera en la era de Blaze Bayley, este set final incluye el renacimiento de Iron Maiden de la mano del hijo pródigo Bruce Dickinson, quien regresó al grupo para la salida de 'Brave new world', lanzado en 2000, donde terminó el tercer lote de CDs.
Al igual que con los tres sets anteriores, un álbum recibe el tratamiento de lujo que incluye un parche y una estatua de Eddie (específica para la portada). Esta vez, 'A matter of life and death' presenta la figura de Eddie, pero vestida con una armadura militar completa. Una irresistible tentación para coleccionistas de Maiden.
Por su parte, el audio de los discos se tomó de los remasterizadores de 2015 que incluían los lanzamientos digitales "Mastered for iTunes" de la banda. 'Book of souls' conserva su edición original, pero aparece como un CD digipak por primera vez. Recordamos que el "Legacy of the Beast Tour" de Iron Maiden concluyó su etapa de este año a principios de esta semana en Chile, aunque la banda ya tiene conciertos programados en el Download Festival de Inglaterra y el Festival Belsonic de Irlanda para 2020.
El primer show del tour Fuerza Natural de Gustavo Cerati será lanzado como un disco póstumo en vivo el 20 de noviembre, y llegará a los cines Hoyts y Cinemark el día previo, es decir, el 19 de noviembre.
Ahora, para ir calentando los motores de cara a las mencionadas fechas, Sony Music compartió el primer single del álbum titulado Fuerza Natural Tour, Gustavo Cerati en vivo en Monterrey, MX, 2009. Se trata de “Cactus”, el octavo track del quinto y último trabajo de estudio del ex Soda Stereo.
Gustavo dijo sobre esta canción:
“Es un tema folklórico, psicodélico pero, sobre todo, emocionalmente conectado con lo profundo y ancestral.”..
Cabe recordar que durante la gira, la banda que acompañó a Gustavo se conformaba por Richard Coleman (guitarra), Fernando Nalé (bajo), Leandro Fresco (teclado y coros), Fernando Samalea (batería y percusión), Gonzalo Córdoba (guitarras) y a Anita Álvarez de Toledo (coros).
El 19 de noviembre de 2009 quedará en la historia de la música latinoamericana. Esa noche, en el Estadio de Béisbol de la ciudad de Monterrey, México, y ante más de 10 mil personas, Gustavo Cerati daba inicio a la que sería su última gira.
Presentando su último disco de estudio, Fuerza Natural, esa velada quedaría grabada para siempre gracias al registro fílmico realizado con los mejores recursos técnicos del momento.
Diez años después, Sony presenta Fuerza Natural Tour, Gustavo Cerati en vivo en Monterrey, MX, 2009, un show de 25 canciones, presentado en dos actos; el primero, con Fuerza Natural de principio a fin, y el segundo, con los mejores éxitos de la carrera solista del artista. El sonido es la mezcla directa de la consola del show y las performances son las mismas que se ejecutaron esa noche. No hay ningún retoque, ni regrabación, ni tampoco remezclas.
Luis Alberto Spinetta chasquea los dedos, marca el tempo, Úndos, Úndos, Úndos, canta algo así: taaaaa, ra, ta, taaaaa, da-rurirá, da-raruririraaaaaááá.
Luis está en una entrevista. Canta la melodía de “A estos hombres tristes”, canción del primer disco de Almendra, del cual se cumplen 50 años. Dice: "Es un tema de gran importancia para nosotros por la enorme fusión".
Luis Alberto Spinetta chasquea los dedos, marca el tempo, Úndos, Úndos, Úndos, canta algo así: taaaaa, ra, ta, taaaaa, da-rurirá, da-raruririraaaaaááá. Luis está en una entrevista. Canta la melodía de “A estos hombres tristes”, canción del primer disco de Almendra, del cual se cumplen 50 años. Dice: "Es un tema de gran importancia para nosotros por la enorme fusión".
Dice Spinetta sobre “A estos hombres tristes”: nos sentíamos Modern Jazz Quartet, Dave Brubeck, “ese tema es Buenos Aires”. Lo dice así: es Buenos Aires. Agrega: “Para nosotros ESE (Luis acentúa el “ese”) tema es clave, eso marca quizás toda, toda mi carrera también”. Y también —la entrevista es del programa Elepé con Nicolás Pauls en 2008— Luis la elige como su canción favorita del disco: “Es lo más completo que quisimos reflejar”.
Madrugada de este viernes 18 de octubre. Le mando un mensaje por Facebook a Juan Carlos “El Mono” Fontana (pianista de décadas de Spinetta, compositor, ajedrecista del sonido, maestro). Hablamos de “A estos hombres...”. Me dice: “Todas estas canciones, sin ser tango o folclore, es música de Buenos Aires. Hay como un jazz, pero urbano de acá de Buenos Aires en los 60. Eso siento cuando escucho esas músicas. Luis, por más que estuviera influenciado por alguien, su impronta era más fuerte”. (Escuchen el disco Cribas del "Mono", de 2006, dis-ca-zo).
Sí, hay cosas en "A estos hombres..." de los tarareos de los franceses Swingle Singers, del “María de Buenos Aires” que habían estrenado un año antes, en el 68, Piazzolla y Ferrer. Pero ciertamente la impronta de Spinetta es más fuerte: Luis está empeñado en la sensibilidad.
La canción refleja, a su modo, la juventud irrumpiendo en lo urbano en los años de Onganía y el Cordobazo. Como se lee en el libro Tu tiempo es hoy (Una historia de Almendra) (Eterna Cadencia, 2017), de Julián Delgado, es una canción que sale a disputar, con sus propios medios, el sentido de la ciudad, que sale a construir una nueva música urbana (Lean, también, Martropotía, conversaciones de Spinetta, de Juan Carlos Diez; librazo).
Dice Rodolfo García: “Hoy con ese tema un grupo haría un CD”. Dice el Indio Solari, en una entrevista, en 2000: “El primer disco de Almendra me pareció maravilloso”.
Mientras prepara su regreso a los escenarios, Ozzy Osbourne está preparando una retrospectiva a su carrera.
"See You on the Other Side" es una colección que agrupará en vinilo todos los trabajos solistas del músico, desde "Blizzard of Ozz" (1980) hasta "Scream" (2010). Junto con ello, se incluirá un compilatorio de canciones que no figuran en aquellos discos, titulado "Flippin' the B Side, varios posters de cada época de Ozzy y muchos detalles, que pronto serán revelados.
"Está muy bien pensado y organizado. Tiene todo lo que pueda desear y algunas sorpresas en el camino. El sonido de un disco en vinilo es diferente, y creo que suena mejor", aseguró el Príncipe de las Tinieblas sobre esta iniciativa.
Una grabación de Lemmy que permaneció inédita por años acaba de ser revelada.
Hoy se estrenó 'The Mask', un dueto protagonizado por el histórico líder de Motörhead junto a la artista country Lynda Kay. La canción tiene una larga historia, pues Kilmister comenzó su composición a fines de los 70, pero la completó en el 2009. Aunque la música dista mucho de lo que conocimos de él -un rock primigenio y de alto octanaje-, su voz es reconocible de inmediato. Seguramente emocionará a los fans que seguramente extrañan su presencia, a cerca de cuatro años de su muerte.
El track es el primer single de "Black & Gold", flamante trabajo de Kay, que tendrá otras apariciones estelares: Jeff Beck, Brian Wilson, Jackson Browne y más.
Ya es oficial: el próximo episodio de "BIOS" estará dedicado a Luis Alberto Spinetta.
La serie de National Geographic ha sido destacada en el último tiempo por recorrer las carreras de diversos íconos de la música latinoamericana, como Gustavo Cerati, Charly García y Alex Lora. Su nuevo capítulo se centrará en el creador argentino, uno de los más influyentes de su país gracias a proyectos imprescindibles como Pescado Rabioso e Invisible.
Catarina, hija del fallecido músico, será la presentadora del programa, afirmando su orgullo de que la cadena piense en él.
"Me encuentro personalmente comprometida con este proyecto, desde el amor y el respeto, para que su inmensa obra y arte queden plasmados en esta gran producción",
comentó.
Con estreno agendado para septiembre, "BIOS" exhibirá material inédito y registros exclusivos de la carrera de Spinetta, además de la participación de Emilio del Guercio y Rodolfo García.
Sí, el título de la nota suena a X-Men, pero lo cierto es que una investigación analizó el ADN de Ozzy Osbourne y determinó que el cantante puede haber tenido la habilidad de soportar el abuso de drogas y alcohol durante tantos años gracias a una mutación en sus genes.
El estudio aparece en el libro Pleased To Meet Me: Genes, Germs And The Curious Forces That Make Us Who We Are, de Bill Sullivan (professor de la Universidad de Medicina de Indiana). Según la publicación, un laboratorio que analizó el ADN de Osbourne en 2010 determinó, por un lado, que tiene predisposición genética a las adicciones, y por otra parte, que una mutación de un gen en particular le permite soportar cantidades de alcohol más importantes que la media.
Según Sullivan, el ADN es absolutamente determinante en cuestiones como las emociones, los gustos, las orientaciones sexuales y hasta las tendencias políticas:
“Luego de pensar durante tantos años que teníamos libre albedrío, terminamos encontrando que la mayor parte de nuestro comportamiento no es voluntad propia. Por más mágico que parezca, nuestros sentimientos son, en su origen, puramente biológicos”
Se viene un lanzamiento muy esperado para los fanáticos de los Beatles. El 27 de septiembre llegará una reedición expandida de Abbey Road, el penúltimo álbum del cuarteto de Liverpool.
La novedad, en formato de box set, saldrá en tres ediciones: una deluxe de dos CDs, una deluxe edición limitada de tres vinilos, y una súper deluxe que consistirá en tres CDs, un Blu-ray y un libro de tapa dura. Las tres incluirán, además de los 17 temas originales de Abbey Road, 23 demos y grabaciones de las sesiones del álbum.
El anuncio no llegó en cualquier fecha, sino en un día muy especial: hoy se cumplen 50 años de la sesión de fotos del arte de tapa del emblemático disco.
Slayer continúa despidiéndose de sus fans alrededor del mundo.
Durante el fin de semana, el cuarteto finalizó su recorrido por Europa con un show en Stuttgart, el último de su historia en dicho continente. El Hanns-Martin-Schleyer-Halle de la ciudad alemana, la banda encabezó una jornada que incluyó también actuaciones de Anthrax y Alien Weaponry. Fueron 20 las canciones interpretadas, en que los miles de asistentes disfrutaron de principio a fin.
Una carga emotiva que segur los fans sudamericanos experimentarán desde el mes de octubre, cuando Slayer llegue a esta parte del mundo para seguir su despedida, poniendo fin a más de 30 años de una carrera en que el ayudaron a transformar el metal. Argentina, Chile (encabezando el Santiago Gets Louder, acompañados de Anthrax, Kreator y Pentagram), Ecuador y Brasil son los países confirmados.
A casi cinco años de su muerte, se prepara un trabajo en vivo de Gustavo Cerati.
Damián Amato, presidente de Sony Music Argentina, confirmó que en la parte final de este año se editará un álbum enfocado en la última gira del músico, cuando promocionaba "Fuerza natural". El ejecutivo prometió que "Las imágenes de la gira son mejores y están mucho más lindas que las de ese show. La gente se va a emocionar mucho cuando vea el material que estamos procesando. Vas a llorar cuando lo veas".
Todavía se desconocen detalles de la obra, que recibiría el nombre tentativo de "Fuerza natural" en vivo, pero que se editará en CD y DVD. Sin duda será un documento histórico y de carácter emotivo para los seguidores de Cerati, un testimonio de un tour interrumpido por el accidente cerebrovascular sufrido en Venezuela en mayo del 2010, que finalmente lo dejó en coma hasta su muerte, ocurrida en septiembre del 2014.
En Green Day siempre se las arreglan para pasarla bien.
Ha pasado harto tiempo desde que apareció su último trabajo de estudio y su gira mundial. Por ese motivo fue toda una sorpresa enterarnos de que el grupo dio un show sin aviso en un evento en Oakland.
"OK, comenzamos una banda de covers y nos llamamos The Coverups", dijo Billie Joe Armstrong antes de arrancar el set, sobre un escenario instalado en plena calle. La lista de canciones fueron solo versiones de canciones de David Bowie, Ramones, Nirvana, The Rolling Stones, Tom Petty y más. Puedes revisar el setlist y la actuación.
01. 'A Million Miles Away' (The Plimsouls)
02. 'I Wanna Be Sedated' (Ramones)
03. 'I Fought the Law' (The Crickets)
04. 'Where Eagles Dare' (Misfits)
05. 'Born to Lose' (The Heartbreakers)
06. 'Bastard of Young' (The Replacements)
07. 'American Girl' (Tom Petty & The Heartbreakers)
08. 'Walking Out on Love' (Paul Collins)
10. 'Should I Stay or Should I Go' (The Clash)
11. 'Sheena Is a Punk Rocker' (Ramones)
12. 'Drain You' (Nirvana)
13. 'Dancing with Myself' (Generation X)
14. 'Suffragette City' (David Bowie)
15. 'Happy' (The Rolling Stones)
16. 'Surrender' (Cheap Trick)
17. 'Rebel Rebel' (David Bowie)
18. 'Jumpin' Jack Flash' (The Rolling Stones)
19. '(What's So Funny 'Bout) Peace, Love and Understanding' (Brinsley Schwarz)
El legado de Ramones volverá a tocar nuestra puerta.
"It's Alive" es el primer trabajo en vivo del seminal conjunto. Registrado durante un show de año nuevo en Londres en 1977, fue lanzado originalmente en abril de 1979, siendo además el último trabajo oficial con sus cuatro miembros originales: Joey, Johnny, Dee Dee y Tommy. Como una forma de conmemorar su aniversario 40, se ha preparado una reedición que estará disponible el 20 de septiembre, con la gran novedad de la inclusión de material extra.
Así es, pues esta nueva versión incluirá los cuatro shows ofrecidos por el cuarteto en su gira por el Reino Unido en diciembre de 1977. La reedición tendrá un tiraje limitado de 8 mil copias -en vinilo y CD, acompañado de un pequeño libro-, además de tener acceso a plataformas digitales.
Disco 1: The Rainbow Theatre, London, December 31, 1977.
01. 'Rockaway Beach'
02. 'Teenage Lobotomy'
03. 'Blitzkrieg Bop'
04. 'I Wanna Be Well'
05. 'Glad to See You Go'
06. 'Gimme Gimme Shock Treatment'
07. 'You're Gonna Kill That Girl'
08. 'I Don't Care'
09. 'Sheena Is a Punk Rocker'
10. 'Havana Affair'
11. 'Commando'
12. 'Here Today, Gone Tomorrow'
13. 'Surfin' Bird'
14. 'Cretin Hop'
15. 'Listen to My Heart'
16. 'California Sun'
17. 'I Don't Wanna Walk Around With You'
18. 'Pinhead'
19. 'Do You Wanna Dance'
20. 'Chainsaw'
21. 'Today Your Love, Tomorrow the World'
22. 'I Wanna Be a Good Boy'
23. 'Judy Is a Punk'
24. 'Suzy Is a Headbanger'
25. 'Let's Dance'
26. 'Oh Oh I Love Her So'
27. 'Now I Wanna Sniff Some Glue'
28. 'We're a Happy Family'
Disco 2: Top Rank, Birmingham, Warwickshire, December 28, 1977.
01. 'Rockaway Beach'
02. 'Teenage Lobotomy'
03. 'Blitzkrieg Bop'
04. 'I Wanna Be Well'
05. 'Glad to See You Go'
06. 'Gimme Gimme Shock Treatment'
07. 'You're Gonna Kill That Girl'
08. 'I Don't Care'
09. 'Sheena Is a Punk Rocker'
10. 'I Can't Give You Anything'
11. 'Commando'
12. 'Here Today, Gone Tomorrow'
13. 'Surfin' Bird'
14. 'Cretin Hop'
15. 'Listen to My Heart'
16. 'California Sun'
17. 'I Don't Wanna Walk Around With You'
18. 'Pinhead'
19. 'Do You Wanna Dance'
20. 'Chainsaw'
21. 'Today Your Love, Tomorrow the World'
22. 'I Wanna Be a Good Boy'
23. 'Suzy Is a Headbanger'
24. 'Let's Dance'
25. 'Oh Oh I Love Her So'
26. 'Now I Wanna Sniff Some Glue'
27. 'We're a Happy Family'
Disco 3: Victoria Hall, Stoke-On-Trent, Staffordshire, December 29, 1977.
01. 'Rockaway Beach'
02. 'Teenage Lobotomy'
03. 'Blitzkrieg Bop'
04. 'I Wanna Be Well'
05. 'Glad to See You Go'
06. 'Gimme Gimme Shock Treatment'
07. 'You're Gonna Kill That Girl'
08. 'I Don't Care'
09. 'Sheena Is a Punk Rocker'
10. 'I Can't Give You Anything'
11. 'Commando'
12. 'Here Today, Gone Tomorrow'
13. 'Surfin' Bird'
14. 'Cretin Hop'
15. 'Listen to My Heart'
16. 'California Sun'
17. 'I Don't Wanna Walk Around With You'
18. 'Pinhead'
19. 'Do You Wanna Dance'
20. 'Chainsaw'
21. 'Today Your Love, Tomorrow the World'
22. 'I Wanna Be a Good Boy'
23. 'Suzy Is a Headbanger'
24. 'Let's Dance'
25. 'Oh Oh I Love Her So'
26. 'Now I Wanna Sniff Some Glue'
27. 'We're a Happy Family'
Disco 4: Friars; Aylesbury; Buckinghamshire, December 300, 1977.
01. 'Rockaway Beach'
02. 'Teenage Lobotomy'
03. 'Blitzkrieg Bop'
04. 'I Wanna Be Well'
05. 'Glad to See You Go'
06. 'Gimme Gimme Shock Treatment'
07. 'You're Gonna Kill That Girl'
08. 'I Don't Care'
09. 'Sheena Is a Punk Rocker'
10. 'Havana Affair'
11. 'Commando'
12. 'Here Today, Gone Tomorrow'
13. 'Surfin' Bird'
14. 'Cretin Hop'
15. 'Listen to My Heart'
16. 'California Sun'
17. 'I Don't Wanna Walk Around With You'
18. 'Pinhead'
19. 'Do You Wanna Dance'
20. 'Chainsaw'
21. 'Today Your Love, Tomorrow the World'
22. 'I Wanna Be a Good Boy'
23. 'Suzy Is a Headbanger'
24. 'Let's Dance'
25. 'Oh Oh I Love Her So'
26. 'Now I Wanna Sniff Some Glue'
27. 'We're a Happy Family'
Ya está disponible parte del nuevo álbum de Alter Bridge.
"Walk the Sky" es la sexta producción en la historia del cuarteto estadounidense.
Agendado para el 18 de octubre, hoy se estrenó un avance inaugural, 'Wouldn't You Rather'.
"Desde la melodía vocal inicial con 'One Life' hasta el final con 'Dying Light', Alter Bridge ha creado una formidable suma a su catálogo musical", apuntaba el comunicado con el que se presentaba al sucesor de "The Last Hero" (2016).
Si te preguntabas qué estaba tramando el conjunto durante este tiempo, 'Wouldn't You Rather' es parte de la respuesta.
Luego de celebrar las dos décadas del recordado "Follow the Leader", el conjunto estadounidense acaba de anunciar la salida de su nuevo trabajo de estudio. "The Nothing" será publicado el 13 de septiembre, vía Roadrunner Records.
"Es el lugar donde las energías en blanco y negro se adhieren a nuestras almas, dando forma a nuestras emociones, elecciones, perspectivas y, en última instancia, a nuestra propia existencia", comentó Jonathan Davis sobre esta producción, la número 13 de su carrera.
Para anticipar este lanzamiento, Korn entregó su primer adelanto, titulado 'You'll Never Find Me'.
Si bien el año pasado se publicó "Haciendo cosas raras", la verdad es que "Amapola del 66" (2010) es el último trabajo con canciones inéditas de los argentinos.
Y su sucesor ya está en marcha, pues hoy se estrenó 'Mundo ganado', su primer aviso.
En palabras de Ricardo Mollo, el track es "una reflexión de este mundo cibernético. Cuando las cosas son excesivas me pasa eso. Nos sentamos con Diego (Arnedo) y dijimos 'Vamos a hablar un poco de esto y de lo que nos pasa'".
Aunque data de hace tres o cuatro años, la banda se ha tomado su tiempo. De todas formas, "Lo primero es estar orgulloso de lo que hiciste".
'Mundo ganado' -que podrás escuchar a continuación- es un adelanto del disco que está preparando Divididos, aunque antes verán la luz dos singles más.
Parece que este año tendremos un nuevo álbum de Queens of the Stone Age.
Billy Gibbons de ZZ Top dio una importante información al respecto en una entrevista. "Un mes atrás estuve con QOTSA, creando un nuevo álbum", apuntó el histórico músico y guitarrista. Pero había más, pues no es el único invitado ilustre: "Dave Grohl también formó parte de él". Todo ya está registrado, hito celebrado con un asado. "Hubo un encuentro interesante. Pasamos una hora relatando historias", afirmó. Lo mejor, es que Gibbons asegura que el sucesor de "Villains" (2017) podría ver la luz durante la época de Halloween. Y será una obra de Queen of the Stone Age, pues varios recuerdan el post de Josh Homme efectuado hace un tiempo en redes sociales, insinuando el retorno de su proyecto The Desert Sessions.
De esta forma, Grohl vuelve a colaborar con la banda, algo que no ocurría desde "...Like Clockwork" (2013), sin olvidar que durante la época de "Songs for the Deaf" fue su baterista estable.
Si alguien dudaba de la condición de salud de Mick Jagger, tendrán que permanecer en silencio.
Días atrás, el músico volvió a subir a un escenario después de su operación al corazón, meses atrás. En el Solder Field de Chicago, The Rolling Stones retomaron su gira "No Filter, algo que no ocurría cerca de un año.
Los asistentes registraron varios momentos del show, en que se ve a un Jagger totalmente recuperado, llevando a sus compañeros por un viaje de 20 canciones, incluyendo varios clásicos.
Su primer álbum en una década, videos polémicos y un tour que por ahora solo es reconocido por su éxito y puesta en escena, son solo algunos de los alcances del conjunto alemán, despertando también actos de tributo de sus fans.
Uno de ellos es el YouTuber Paschalis Theotokis, quien se lanzó a una aventura extraña: juntar todas las canciones de Rammstein y unirlas en una sola pieza de audio. Así es, 80 tracks fueron unidos en ocho minutos. El resultado, aquí:
Este es un blog de musica.
Muchas de nuestras historias tienen que ver con eso. Con la musica. Cuenta nuestra historia.
Fundamentalmente , nuestra adolescencia....Ahi forjamos heroes, idolos...
Por eso hoy abro un parentesis, porque para algunos como yo, (que ya pasamos el medio siglo), la vida nos lleno de heroes e idolos, de distitntos tamaños y por distintas razones...
Hoy se fue fisicamente quien fue para muchos como yo, el nombre propio de la sensualidad, el erotismo, lo prohibido...hoy se fue la Coca Sarli...
Y seguramente se leeran por ahi miles de reseñas de su vida, su obra, sus peliculas, su amor por Armando..sus hijos..y su familia...
Para mi, para nosotros, el solo nombre lo dice todo. La Coca Sarli....
No voy a escribir demasiado...no hace falta...
Solo lo de siempre...gracias, feliz viaje piba, nos vemos alla.....
Una semana después del estreno de “Shockwave”, el nuevo track de Liam Gallagher que sirve como primer y principal single de su próximo disco Why Me? Why Not, su hermano mayor y ex compañero de Oasis, Noel, presentó junto a sus High Flying Birds su nuevo EP titulado Black Star Dancing.
Compuesto por cinco tracks de los cuales ya se había podido escuchar el homónimo que le da nombre al extendido y “Rattling Rose”, el proyecto es el primer lanzamiento del músico de Mánchester y los suyos desde Wait and Return EP, trabajo que estuvo disponible durante el Record Store Day de este año.
En una serie de comunicados de prensa, el rockero británico citó la influencia de David Bowie, INXS, U2 y ZZ Top («Black Star Dancing«), así como Chris Rea, Mike + the Mechanics, Chris De Burgh y Slipknot («Rattling Rose«) para estas canciones.
Podés escuchar Black Star Dancing EP a continuación.
The Cure no es la única banda emblemática que llega a los cines en Argentina.
Soundgarden también tendrá una función especial en la sala de IMAX. Después de una función programada para hoy, la agrupación liderada por el fallecido Chris Cornell volverá a la pantalla grande el próximo 1º de julio con un recital en vivo titulado Soundgarden: Live From The Artists Den.
La sinopsis de ese registro audiovisual menciona:
«El 17 de febrero de 2013, SoundGarden concluyó la exitosa gira U.S. Winter para promover King Animal, su primer álbum de estudio en más de dieciséis años, con la filmación del Live from the Artists Den en el teatro Wiltern en Los Ángeles. Este concierto se ha convertido en el espectáculo más solicitado de SoundGarden durante toda su carrera. Este show de casi dos horas y media engloba el rico legado musical de la banda.»
El setlist de la presentación incluye 21 canciones de ese potente grupo de rock de Seattle que marcó los años 90. Como se trata de una sola función especial, vale avisar que las entradas para este espectáculo están casi agotadas. Podés adquirirlas desde acá.
A sus 72 años, Iggy Pop continúa más activo que nunca en la escena del rock. Ahora el prolífico músico estrenó un videoclip animado para «Run Like A Villain», una canción que se desprende de Zombie Birdhouse, su sexto álbum en solitario publicado en 1982.
Esta pieza audiovisual surrealista le pone imágenes a esa canción siguiendo el mismo estilo de la portada del citado disco. Su producción estuvo a cargo de Marta Kacprzak, una artista visual de Motion Picture Stories.
El clip sirve además para promocionar la reedición de tal placa que saldrá al mercado el próximo 28 de junio. Cabe destacar que la remasterización fue realizada por Paschal Byrne en The Audio Archive, estudio ubicado en Londres.
El material se entregará en formatos de vinilo y CD con el siguiente tracklist:
01. Run Like A Villain
02. The Villagers
03. Angry Hills
04. Life of Work
05. The Ballad Of Cookie McBride
06. Ordinary Bummer
07. Eat Or Be Eaten
08. Bulldozer
09. Platonic
10. The Horse Song
11. Watching The News
12. Street Crazies
13. Pain and Suffering (Bonus Track)
Sum 41 se encuentra anticipando parte de su próximo álbum de estudio.
"Order in Decline" se lanzará el 19 de julio (Hopeless Records) y desde esta semana podemos conocer un adelanto. Se trata de 'A Death in the Family', presentado con un videoclip -dirigido por Dale Restenghini- que muestra al quinteto canadiense interpretando la canción en los años 60 y hoy en día.
Deryck Whibley y sus compañeros celebrarán este nuevo material con una gira por Norteamérica. Te dejamos con el tracklist de "Order in Decline", junto con el video de su flamante sencillo promocional.
Desde hoy se puede escuchar 'Bloody Bloody Border', single inédito que trae de regreso al ex Mano Negra, que sirve para dos propósitos: probar su vigencia y anticipar la reedición de uno de sus trabajos más celebrados, "Clandestino" (1998).
El track recoge inspiración tras un viaje del músico nacido en Francia a los campamentos de migrantes en Arizona, que visitó durante el 2011. Sintiéndose profundamente conmovido con la experiencia -viendo las poco favorables condiciones de las personas-, creó un sonido cowboy.
El 30 de agosto se publicará esta nueva edición de "Clandestino", cuya canción titular recibió un nuevo tratamiento, gracias a la contribución de Calypso Rose. Te dejamos ahora con 'Bloody Bloody Border'.
El álbum debut de Liam Gallagher como solista "As You Were" fue un éxito comercial y en cuanto a críticas. Debutó en el puesto N°1, superando ampliamente a los restantes del Top 10 y obtuvo rápidamente la certificación de Platino. Liam había vuelto a sus orígenes, vendiendo shows y obteniendo los principales premios de Q, NME y GQ.
Sin dormirse en los laureles, Liam regresa con su nuevo single "Shockwave", ya disponible.
Se trata del primer trabajo de su próximo álbum "Why Me? Why Not."
Se esperan más detalles de "Why Me? Why Not."
“El álbum es mejor que As You Were,”promete Liam. “Lo que es algo ya que ese disco fue épico, ¿no es cierto?”.
Es la primera vez que escribo de manera personal en este blog. En general suelo compartir publicaciones de otros medios o de otros colegas (eso si es raro)....
Pero por estas cuestiones de tiempos modernos y redes sociales, el contacto con seres humanos reales se estira a veces, hasta ser casi inexistente. Lo bueno de las redes , es que le permiten a un humilde escribiente, saber en que anda esa gente que a uno le importa...(las redes estan llenas de personas que nos importan tres carajos , digamoslo).
Ese es el caso de una gran banda de aca nomas, ETERNA HARD ROCK.
Si bien en diferentes oportunidades he hablado de ella y de sus miembros , por primera vez entran a este blog.
Y lo hacen por la puerta grande, con alfombra roja y todo.
Mi relacion con la banda dista de muchos años , cuando era yo, un optimista de la radio under...y fue asi como los conoci.
De algunos de ellos soy conocido, de otros amigos y a un par de ellos los considero casi hermanos...
es por eso el post.
Porque uno se alegra, se emociona, y larga algunas lagrimas de blandito nomas, cuando se encuentra con que estos personajes que , amigos entre ellos, de antes de mi...de niños...consiguen, logran metas...porque si de algo estoy seguro es del laburo, el sarificio y sobre todo las ganas de y la fuerza para creer en lo que hacen, y si eso es asi, es dificil que el sueño se te escape.... y ese sueño es mas real a cada paso que dan.
El primer logro llegaria en 2015. El disco esperado, las canciones que cantabamos todos, por fin..grabadas para siempre.."Un grito en la gran ciudad" abrio ese camino....
De ese disco salio el primer video.."Prisionera" . Rock clasico, que invita a mover la patita al minuto de escucharlo...( nada cambiara si no sigues tus sueños....)
Para el año 2017, se vendrian vientos de cambio...y el segundo disco REEVOLUCION. Tremendo trabajo!!Nuevo sonido, nueva viola..Nuevo video: HOY.
El 2018 cerraria a lo grande, con la presentacion del video : "Sin tu mirada"
Al dia de la fecha la banda ha girado, ha tocado, ha dado lo mejor de si, y (se puede adivinar?) , se viene una nueva etapa, o al menos es lo que se deja entreve en su espectacular nuevo video, que incluye una superproduccion al final que no te podes perder y te deja muy manija....
Como no dedicarle un post, como no llorar de felicidad al verlos ahi..donde siempre soñaron estar, haciendo lo que mas aman...y lo se , porque los conozco, porque mil años hablamos de eso, y mil años juraron que no pararian hasta llegar ahi...donde viven los sueños, y al fin abrir los ojos...
El 7 de junio, estrenaron, el tremendo video de "Almas Oscuras" otro corte de REEVOLUCION, video que me dejo boquiabierto y con muchas ganas de escribir, y aqui el resultado...(miralo y despues contame).
Espero que MICENAS no se enoje, pero quiero compartir esto con quienes como yo, aman la musica...
Se que Lean, Puchi, Sebas, Hernan o Charly, lo entenderan.....
U2 sigue con su campaña de reeditar su catálogo en vinilo.
Luego de que el año pasado el proceso se realizara con "Wide Awake in America" (1985), "Pop" (1997) y "All That You Can't Leave Behind" (2000), continúa este año, con dos obras publicadas originales en décadas diferentes: "The Unforgettable Fire" (1984) y "How to Dismantle an Atomic Bomb" (2004).
Los dos trabajos -que en conjunto guardan éxitos como 'Pride (In the Name of Love)' y 'Vertigo'- estarán disponibles en 180 gramos, en colores derivados del rojo. Incluirán un booklet, con las letras de las canciones.
POdes pedir este material mas otro merchandaising...aca :
En otras noticias, U2 confirmó nuevas fechas en vivo, retomando su gira conmemorativa "The Joshua Tree".
David Gilmour reactiva su veta creativa y prepara nueva música.
En las últimas semanas, Polly Samson -novelista, periodista y letrista, además de ser la esposa del músico- ha compartido en redes sociales varias imágenes con el guitarrista y cantante, en su estudio ubicado en Brighton.
No está sólo, pues en las fotografías está acompañado por el pianista Roger Eno (hermano del afamado Brian), los bajistas Guy Pratt y Tom Herbert, los bateristas Steve Gadd (Steely Dan, Paul Simon, Eric Clapton, Chick Corea) y Adam Betts (Crosses, Squarepusher). La formación la cierra el productor Charlie Andrew (alt-J).
Si bien no se conocen mayores detalles, Samson reconoció al sitio rumano Zile si Nopti que junto a Gilmour preparan nueva música en conjunto.
El más reciente trabajo de David Gilmour fue "Rattle That Lock" del 2015, con el que recorrió varios lugares del mundo, incluyendo su primera gira por Sudamérica en ese mismo año. En el 2022 revivió momentáneamente a Pink Floyd junto a Nick Mason para el single benéfico 'Hey Hey Rise Up'.
Encontre esto..
https://github.com/captbaritone/webamp.git
Sharon Osbourne piensa en el retorno de Ozzfest.
El Ozzfest podría regresar.
El recordado evento en vivo, iniciado por Sharon y Ozzy Osbourne, no se realiza desde el 2018. Recientemente, ambos hablaron sobre la posibilidad de volver a hacerlo, como una gira itinerante.
La pareja participó del podcast The Osbournes y discutió sobre algunos festivales de música. Ahí, el cantante le preguntó a su esposa si consideraría volver a organizar el festival. "Sí, por supuesto", fue la respuesta de Sharon, que también explicó que deben tomar en cuenta las exigencias económicas de los eventuales invitados. "¿Por qué, cuando se trata de nosotros, todo el mundo piensa que somos trillonarios, y por eso cada manager que quiere a su banda en nuestro festival quiere uno de los putos trillones que creen que tenemos?", se preguntó la también representante.
Desde su nacimiento, en la segunda mitad de los 90, el Ozzfest ha tenido lugar principalmente en Estados Unidos, aunque también con fechas en Europa y Japón. Durante su historia se han presentado artistas de la talla de Slipknot, Rob Zombie, Korn, Iron Maiden, Metallica y System of a Down, entre otros.
Mientras, Ozzy continúa cuidando de su salud, esperando volver a los escenarios para algunos pocos conciertos.
RATM no volverá a tocar en vivo
Al parecer, la suspendida reunión de Rage Against the Machine no se retomará.
En agosto del 2022 fue el último concierto del conjunto, parte de la gira "Public Service Announcement" que recorrería buena parte del mundo. Sin embargo, una grave lesión de Zack de la Rocha impidió completar el resto del periplo, dejando a los fans esperando por nuevas fechas. Hace pocas horas, un comunicado de Brad Wilk echa por tierra dichas esperanzas.
"Sé que muchas personas están esperando que anunciemos nuevas fechas para la cancelada gira de RATM", escribió el baterista en Instagram, informando que eso lamentablemente no ocurrirá. "No quiero seguir engañando a la gente o a mí mismo. Aunque hemos conversado de que eso pueda suceder en el futuro... quiero hacerles saber que RATM (Tim, Zack, Tom y yo) no estaremos de gira o tocando en vivo nuevamente", agregó el músico, terminando los rumores sobre el regreso del cuarteto.
Desde aquel concierto en el Madison Square Garden, las actividades del grupo han sido nulas, aunque sus miembros han estado ocupados: Zack de la Rocha volvió a pisar un escenario en octubre pasado, acompañando a Run the Jewels; Tom Morello se ha presentado en vivo en formato solista. En noviembre el grupo fue incluido en el Rock & Roll Hall of Fame, ceremonia de la que sólo participó el guitarrista.
Creedence Clearwater Revival: Escucha "Bayou Country" en su aniversario 55.
1969 fue un año altamente productivo para Creedence Clearwater Revival.
Aquella temporada, el conjunto estadounidense publicó nada menos que tres discos: "Bayou Country", "Green River" y "Willy and the Poor Boys". El primero de ellos apareció un 5 de enero y fue el segundo trabajo en la historia de la banda.
En poco más de treinta minutos, el cuarteto entregó una lista de canciones en que destacaba Born on the Bayou , el cover de Good Golly, Miss Molly y Proud Mary , en palabras de John Fogerty su "primera buena canción. Tenía 23 años, creo, y llevaba tocando música 10 años. Pero reconocí su importancia inmediatamente"
1-BAD BUNNY - MONACO - Nadie sabe lo que va a pasar mañana'
2-Dei V x Bryant Myers - N@RCOTICS
3-Jay Wheeler, Dei V, Hades66 - Pacto ft. Luar La L'
4-BLESSD-RYAN CASTRO-BRYANT MYERS❌HADES 66-PALABRAS SOBRAN
5-Paul Damixie - Drip
6-Nicki Nicole, Young Miko - 8 AM
7-Arcangel - JS4E SR. SANTOS'
8-Young Miko - Lisa'
9-Eladio Carrión BZRP Music Sessions #40
10-DUKI - GIVENCHY
