“Core”, Stone Temple Pilots

El primer disco siempre es trascendental para la vida de una banda, ya que a partir de este construyen el sonido que probablemente los definirá a lo largo de su carrera. Si bien en general ocurre que esta primera producción termina casi olvidada por la mayoría de los seguidores, en otros casos suele pasar que el debut es la obra más destacada de una banda.

Core se lanzó bajo el sello Atlantic Records a finales de septiembre de 1992, para finales de ese mismo año ya era un disco popular y reconocido en todo el mundo. El éxito del grupo comandado por Scott Weiland estuvo “empujado” por una escena grunge en el pico de su popularidad, gracias a lo que habían hecho otras bandas como Nirvana o Pearl Jam, por mencionar algunas.

Al escucharlo nos encontramos con casi una hora (53 minutos) de pura furia, alguna que otra balada y mucho rock and roll. Las guitarras sucias de Dean DeLeo, una batería poderosa bajo la tutela de Eric Kretz, el bajo certero de Robert DeLeo y la voz rota de Weiland se combinan perfectamente para darnos uno de los más grandes discos de todos los tiempos.

Todos recordamos el éxito que tuvieron los cortes difusión como “Plush”, “Sex Type Thing” o “Creep”, que gracias a sus videoclips alcanzaron también una alta rotación en los canales de tv. Aunque no pueden dejarse afuera otros temazos de este álbum como “Wicked Garden”, “No Memory”, “Piece of Pie” o “Crackerman”.

Discazo.!

00:00 Dead & Bloated 05:10 Sex Type Thing 08:49 Wicked Garden 12:55 No Memory 14:14 Sin 20:19 Naked Sunday 24:09 Creep 29:42 Piece Of Pie 35:07 Plush 40:21 Wet My Bed 41:58 Crackerman 45:12 Where The River Goes

Fuente: Discos en Cuarentena, Radio Cantilo

DISCOS - Stone Temple Pilots (Stone Temple Pilots)

Por:Joaquín Vacca

Hablar de los Stone Temple Pilots sin nombrar a Scott Weiland es tan insípido como inútil: hasta podría ser frustrante. Nos arrimamos al tercer año de duelo por la muerte del alma mater de una de las bandas más representativas del genuino rock and roll estadounidense y la herida todavía está abierta. Pensar en que alguien más pueda reemplazarlo parece un despropósito. Tal vez esa sensación se diluya levemente cuando uno termine de darle varias escuchas al flamante nuevo LP homónimo de la banda, el cual cuenta con la habitual pirotecnia instrumental de los hermanos DeLeo (guitarra y bajo) y Eric Kretz (batería).

Cuando una leyenda pierde a su cantante, tiene tres caminos y todos tienen espinas: el que eligieron los Pilots es el más seguro pero a la vez el más arriesgado a la hora de perder adeptos. Porque la voz de Jeff Gutt, su nueva voz, es excelente, da en cada nota y en vivo tiene personalidad. El problema es que lo pusieron para cantar… como Weiland. Diferente, por ejemplo, es al caso AC/DC: se nos fue Bon Scott y cuando arribó Brian Johnson, el hombre de boina y sonrisa alargada jugó a otra cosa, no fue puesto por puesto. De hecho, Back in Black es el segundo disco más vendido de toda la historia de la música y fue testigo de la transición de los australianos. En el rock, las estrategias también cuentan.

Si viniese Will Smith y nos tirara la luz del neutralizador, diríamos que este es un discazo de pe a pa. Que no tiene hits descollantes pero que suena bien a lo largo de los 48 minutos de duración. Que es aún mejor que el anteúltimo disco del 2010, el cual también se llama Stone Temple Pilots. La realidad marca que si bien la música siempre trasciende por sobre todas las cosas, es heavy verlos en vivo y escuchar “Crackerman”, “Plush”, “Vasoline” o “Wicked Garden” y no tener en frente a Scott.

El séptimo disco (el tercero recién del nuevo milenio) arranca con todo de la mano de “Middle of Nowhere” para mostrar el sonido más Pilot en “Guilty”: batería a medio tiempo, guitarra y bajo en armonía, y voz entonando bien alto. “Meadow” es sin duda el que más vida le da al grupo, mientras que “Just a Little a Little Lie” es otra que nos remite a los primeros tiempos oscuros y épicos. Todo esto es una prueba de fuego para Gutt, quien anteriormente a su inclusión como frontman en STP, tenía el antecedente de ser ganador de un programa de talentos. Con respecto a otras bandas, tuvo una breve incursión en Dry Cell, hasta abandonarla en 2009.

En la balada “Thought She’d Be Mine” uno puede jurar y recontra jurar que el que canta es Weiland y pide de vuelta que le apliquen el neutralizador. Melancólica y desgarradora, demuestra que el dolor es lo que nos hace dar cuenta que estamos vivos. “Never Enough” te tira toda la carrocería encima, con un solo magistral de Dean DeLeo. “The Art of Letting Go” y “Finest Hour” son dos nuevas piñas al corazón y vienen justo cerca del cierre del disco, cristalizado con la incandescente y perfectamente orquestada “Reds & Blues”. Pocas veces en el rock hubo tanta incertidumbre como lo hay hoy con Stone Temple Pilots. ¿Habrá llegado la hora de soltar?

Stone Temple Pilots – Stone Temple Pilots

2018 – Rhino

01. Middle of Nowhere

02. Guilty

03. Meadow

04. Just a Little Lie

05. Six Eight

06. Thought She’d Be Mine

07. Roll Me Under

08. Never Enough

09. The Art of Letting Go

10. Finest Hour

11. Good Shoes

12. Reds & Blues